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Annunciazione – Filippo Lippi
Andrea del Verocchio
artisti
più
influenti
del
Rinascimento fiorentino
, 2° metà del Quattrocento.
noto:
scultore
,
ma
pittore
,
grande maestro
.
1. Battesimo di Cristo
(Firenze, Galleria degli Uffizi)
opera famosa
legata a Verrocchio,
perché
vi COLLABORO'
Leonardo da Vinci
.
raffigura
momento
Cristo
viene BATTEZZATO da
Giovanni Battista
nel
fiume Giordano
.
Verrocchio fece: -figura di
Cristo
,
-Giovanni
Battista
,
-l’
impostazione
generale della scena
-parte degli
angeli
.
Tuttavia, ANGELO inginocchiato
sinistra
/ parte del paesaggio =
attribuito a
Leonardo
,
utilizza
tecnica +
morbida
,
sfumature
delicate
,
naturalismo
sorprendente.
opera
mostra
:
PASSAGIO -pittura
quattrocentesca
più rigida a -
naturale
;
CONFRONTO diretto tra
maestro
e
allievo
;
USO
innovativo
della LUCE e atmosfera.
Secondo
tradizione
, Verrocchio, vedendo SUPERIORITA'
allievo
, deciso
abbandonare
pittura
X
scultura
.
2. David
(Firenze, Museo Nazionale del Bargello)
Scultura BRONZO,
realizzata
x famiglia Medici.
Rappresenta
David VITTORIA su Golia, SPADA mano e TESTA gigante PIEDI.
Rispetto ai David di Donatello:
ATTEGGIAMENTO è
sicuro
, quasi
fiero
;
CORPO studiato con attenzione ANATOMICA.
Verrocchio propone GIOVANE +
energico
/
dinamico
;
VOLTO ha
tratti realistici
, quasi
ritratto
, pensa che il
modello
possa essere
giovane
della
cerchia medicea
(forse lo stesso Leonardo).
L’opera unisce
eleganza
,
osservazione
dal vero e senso
narrativo
, ed è uno degli
esempi più riusciti
di scultura rinascimentale in
bronzo
.
3. Monumento funebre a Piero e Giovanni de’ Medici
( Firenze, San Lorenzo)
monumento SEPOLCRALE
commissionato
per 2
membri importanti
della famiglia Medici.
opera innovativa :
COMBINA -bronzo, -marmo, -pietre dure;
utilizza GRATA BRONZEA
decorata
motivi classici
;
fonde ELEMENTI -architettonici -scultorei.
RISULTATO
elegante
/
solenne
,
senza
eccessi decorativi.
Verrocchio riesce
esprimere
dignità
/
prestigio
con
linguaggio nuovo
, INFLUENZERA' l’
arte funeraria rinascimentale
.
4. Incredulità di San Tommaso
(Firenze, Orsanmichele)
Questo gruppo scultoreo in bronzo raffigura Cristo risorto che invita San Tommaso a toccare la ferita nel costato.
È una delle opere più drammatiche e mature di Verrocchio:
le due figure interagiscono intensamente;
i gesti sono eloquenti e teatrali;
l’espressione di Tommaso trasmette dubbio e stupore.
L’opera era destinata a una nicchia esterna, quindi Verrocchio studiò attentamente la visione dal basso e il rapporto con lo spazio urbano.
Qui la scultura diventa quasi “recitazione”, anticipando sviluppi del Rinascimento maturo.
5. Colleoni – Monumento equestre a Bartolomeo Colleoni
(Venezia, Campo Santi Giovanni e Paolo)
È forse il capolavoro assoluto di Verrocchio, anche se venne fuso in bronzo dopo la sua morte.
Il condottiero Colleoni è rappresentato a cavallo in atteggiamento fiero e autoritario:
il cavallo è potente, in movimento;
il cavaliere domina lo spazio con postura rigida e sguardo deciso;
l’insieme comunica forza, controllo e ambizione.
Rispetto al monumento equestre di Donatello (Gattamelata), quello di Verrocchio è più aggressivo e dinamico, quasi pre-barocco nella tensione espressiva.
È un punto di riferimento fondamentale per tutta la scultura monumentale successiva.
punta
su
precisione anatomica
,
attenzione
movimento
/
realismo
.
sua
bottega
fondamentale
per formazione artisti come: Leonardo,
Perugino,
Botticelli (rendendolo una figura chiave del Rinascimento).
opera rinascimentale,
-sia stile
-sia significato.
SCENA raffigura il momento in cui l’
angelo Gabriele
annuncia
a
Maria
che
diventerà madre
di
Cristo
.
Lippi ambienta la SCENA in un
elegante spazio architettonico
ispirato ai
palazzi rinascimentali
:
archi
,
colonne
,
profonda prospettiva
guida lo
sguardo
verso
fondo
.
giardino chiuso
simboleggia la
purezza
della Vergine.
FIGURE sono
slanciate
,
delicate
, con
movimenti
aggraziati.
MARIA appare
umile
, in atteggiamento di
silenziosa accettazione
.
ANGELO è
leggero
, quasi
sospeso
.
COLORI
chiari
/
luminosi
, LUCE crea un’
atmosfera
calma
/
spirituale
.
L’opera UNISCE
religione
e
quotidianità
:
il SACRO
entra
spazio
umano
e
ordinato
, riflettendo l’ideale rinascimentale di
armonia
tra:
uomo
,
natura
,
divino
.