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Presentation, monstration, reception : la reception de l'eouvre -…

- - - - Leon Battista Alberti,* De pictura* (1435) :red_flag:texte fondateur sur la fenêtre picturale.
      - Piero della Francesca :red_flag: spatialisation rationnelle., La Flagellation du Christ
    - - Auguste Rodin, Le Penseur (1880, bronze exposé en 1904) ; Les Bourgeois de Calais (1889) tension dynamique et espace autour du corps.
      - James Turrell, Skyspaces (à partir de 1974) :red_flag:immersion sensorielle et lumière.
      - Pina Bausch, Café Müller (1978) DANSE :red_flag:mise en jeu du corps, de l’émotion et de l’espace scénique.
  - - - Jacques-Louis David*, Le Serment des Horaces* (1784) :red_flag: monumentalité, accrochage académique, hiérarchie des genres.
        
        Musée du Louvre (ouvert en 1793) — mais espace symbolique et politique ; accrochage dense et spectaculaire.
        Évolution au XIXᵉ siècle vers la muséographie rationalisée, prélude au “white cube”.
        Brian O’Doherty, Inside the White Cube (1976–1981) : critique de cet héritage de neutralisation progressive de l’espace.
        
        Édouard Manet, Olympia (1863, exposée au Salon de 1865) :red_flag:scandale de la présentation publique, rupture du cadre classique.
        
        Marcel Duchamp, Fountain (1917) :red_flag:déplacement d’un objet ordinaire dans l’espace d’exposition, naissance du dispositif critique.
    - - rian O’Doherty, Inside the White Cube: The Ideology of the Gallery Space :red_flag:(essais de 1976–1981) — critique de la neutralité illusoire du lieu d’exposition.
        
        Mark Rothko, Rothko Chapel (1964–1971, Houston) :red_flag: espace immersif et spirituel, entre neutralité et sacralité.
    - - L’œuvre comme environnement
        
        Kurt Schwitters,* Merzbau* (1919–1937, Hanovre) :red_flag:œuvre-architecture, immersion totale.
        
        Allan Kaprow, 18 Happenings in 6 Parts (1959) — l’espace scénique devient espace de vie et de participation. :red_flag:
        
        Yayoi Kusama, Infinity Mirror Rooms (à partir de 1965) :red_flag:effacement du cadre, répétition et vertige spatial.
      - Scénographie et architecture de l’exposition
        
        Herzog & de Meuron, Tate Modern (inaugurée en 2000, Londres)
        
        Jean Nouvel, Institut du monde arabe (1987, Paris) :red_flag:intégration du dispositif dans la perception sensorielle.
      - Œuvres in situ et contextuelles : le lieu comme matière
        
        In situ et land art
        
        Robert Smithson,* Spiral Jetty* (1970, Great Salt Lake, Utah) :red_flag:— œuvre inséparable du site naturel.
        
        Nancy Holt, Sun Tunnels (1973–1976, Utah) :red_flag:sculpture cosmique et expérience du paysage.
        
        Christo et Jeanne-Claude, Running Fence (1972–1976) ; The Gates (2005)
        
        . Espaces urbains et sociaux
        
        Gordon Matta-Clark, Splitting (1974) :red_flag:découpe d’une maison : architecture déconstruite et critique institutionnelle.
        
        Sophie Calle, Les Dormeurs (1979) :red_flag: intervention dans l’espace intime et social.
        
        JR,* Inside Out Project* (2011–aujourd’hui) :red_flag:JR, Inside Out Project (2011–aujourd’hui)
        
        Banksy, interventions urbaines (depuis 1990s) :red_flag: œuvre éphémère et critique des institutions.
- - - - Marcel Duchamp, Fountain (1917 :red_flag:le geste de déplacement comme dispositif ; l’espace d’exposition fait œuvre. )
        
        Joseph Beuys, Plight (1985) :red_flag:pièce-installation : deux pianos, feutre, craie, espace clos → silence et densité matérielle.
        
        Bruce Nauman, Corridor Installation (Nick Wilder Installation) (1970) :red_flag: dispositif perceptif : le corps du spectateur comme médium.
  - - - Olafur Eliasson, The Weather Project (2003, Tate Modern) :red_flag:dispositif atmosphérique et collectif.
        
        Ann Veronica Janssens, Blue, Red and Yellow (2001) brouillard coloré, disparition des limites spatiales.
  - - - Donald Judd, Stacks (1965–1980) :red_flag:répétition modulaire, disposition verticale, neutralité du mur comme partenaire.
        
        Louise Bourgeois, Cells (années 1990) :red_flag:micro-espaces clos, dispositifs intimes et chargés d’affect.
  - - - Anish Kapoor, Leviathan (2011, Monumenta, Grand Palais) :red_flag:espace organique, immersion totale.
- - - - Jean-Baptiste-Siméon Chardin, Nature morte avec un chat et un poisson (1728) :red_flag:Le cadre valorise l’illusion picturale et l’autonomie du tableau.
        
        Auguste Rodin,* Le Penseur* (1880, bronze 1904) :red_flag:Le socle dynamise la sculpture et l’espace autour du corps.