Please enable JavaScript.
Coggle requires JavaScript to display documents.
PERKEMBANGAN TEORI SASTERA BERDASARKAN ZAMAN - Coggle Diagram
PERKEMBANGAN TEORI SASTERA BERDASARKAN ZAMAN
Zaman Klasik
Teori sastera zaman klasik berkembang melalui pemikiran dan karya ahli falsafah Yunani seperti Aristotle dan Plato.
Aristotle memperkenalkan konsep mimesis, iaitu teori peniruan yang menegaskan bahawa sastera meniru kehidupan, sama ada melalui tragedi atau komedi.
Teori ini juga menekankan keseimbangan, ketertiban, dan keharmonian sebagai aspek penting dalam karya sastera.
Sastera dilihat sebagai medium untuk mendidik, selain menghibur, dengan nilai moral dan etika yang tinggi.
Zaman Renaisance
Berlaku kebangkitan dalam sastera dan seni, di mana pemikiran yang lebih bebas dan rasional mula mengatasi dogma-dogma agama.
Sastera menumpukan kepada manusia sebagai individu, dengan penghargaan terhadap potensi dan kehormatan manusia (humanisme).
Teori sastera pada zaman ini cenderung kepada pencarian kebenaran dan penerokaan kreativiti, menjadikan karya lebih kompleks dari segi tema dan gaya bahasa.
Karya-karya sastera mula menggambarkan konflik dalaman dan psikologi, menjurus kepada pemahaman mendalam tentang kemanusiaan.
Abad ke-18
Zaman Pencerahan (Enlightenment) mengutamakan rasionalisme, logik, dan kebebasan berfikir, yang turut mempengaruhi teori sastera.
Sastera berfungsi sebagai medium untuk menyoal norma masyarakat dan mengemukakan pemikiran saintifik serta intelektual.
Genre satira, seperti dalam karya Voltaire, digunakan sebagai medium untuk mengkritik kelemahan sosial dan politik.
Teori sastera berkembang kepada penilaian kritis terhadap masyarakat, menolak dogma dan memperjuangkan hak asasi dan kebebasan individu.
Abad ke-19
Realisme dan Romantisisme muncul sebagai gerakan utama, dengan kedua-duanya membawa pendekatan yang berbeza dalam teori sastera.
Romantisisme menekankan emosi, keindahan alam, dan kebebasan individu, melihat sastera sebagai alat ekspresi yang intim dan peribadi.
Realisme, sebaliknya, menganggap sastera sebagai refleksi sebenar kehidupan sosial, dengan fokus pada kehidupan masyarakat biasa, terutamanya kelas pekerja.
Teori sastera semakin memberi perhatian kepada pengaruh sosio-ekonomi, psikologi, dan realiti harian dalam karya sastera.
Abad ke-20
Abad ke-20 menyaksikan kepelbagaian dalam teori sastera dengan kemunculan aliran seperti Modenisme, Posmodenisme, Strukturalisme, dan Feminisme.
Modenisme membawa pendekatan baru dalam bentuk dan teknik, dengan sastera lebih menumpu kepada eksperimen bahasa dan kesedaran diri dalam naratif.
Posmodenisme, sebaliknya, menolak kesinambungan naratif tradisional dan memperkenalkan unsur ketidakpastian serta relativisme, mencabar konsep makna dan realiti.
Pendekatan feminisme, psikoanalisis, dan teori pascakolonial turut berkembang, memberikan perspektif yang lebih kritis terhadap isu-isu seperti jantina, identiti, dan penindasan dalam sastera.
Teori sastera abad ke-20 mencerminkan kerencaman dan kepelbagaian pandangan, menjadikan sastera sebagai satu wacana terbuka yang boleh ditafsirkan dari pelbagai sudut.
Abad ke-17
Perkembangan teori sastera abad ke-17 dipengaruhi oleh barok dan klasisisme, yang memfokuskan kepada struktur, simetri, dan keindahan formal.
Sastera menjadi alat untuk mengemukakan pemikiran falsafah dan refleksi intelektual yang kompleks.
Konflik antara akal dan emosi semakin ketara dalam karya-karya sastera.
Sastera lebih cenderung kepada tema-tema yang serius dan mendalam, menyoroti isu-isu moral dan etika dalam konteks sosial.