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Artes 2., Concretismo, Expressionismo, Rococó - Coggle Diagram

- - - - defendia o subjetivismo da arte, ou seja, também não concordava com o racionalismo e nem com o cientificismo.
- - - - arte concreta nega o subjetivismo e o lirismo de outros movimentos artísticos. Assim, prestigia a plasticidade, ou seja, os planos e cores que compõem uma peça, a qual só tem um significado: “ela mesma”. Como resultado, a maior parte da arte concreta é baseada em imagens e padrões geométricos
- - - - Dadaísmo
        
        Abstracionismo
        
        características
        
        Arte não representacional;
        
        Ausência de objetos reconhecíveis;
        
        Arte subjetiva;
        
        Oposição ao modelo renascentista e à arte figurativa;
        
        Valorização de formas, cores, linhas e texturas.
        
        Definição. Em sentido amplo, abstracionismo refere-se às formas de arte não regidas pela figuração e pela imitação do mundo. Em acepção específica, o termo liga-se às vanguardas européias das décadas de 1910 e 1920, que recusam a representação ilusionista da natureza.
        
        Não via mais sentido na vida, na guerra, logo a arte não precisaria de um sentido
        
        Caráter irônico, radical, destrutivo, agressivo e pessimista; Aversão à guerra e aos valores burgueses; Rejeição ao nacionalismo e ao materialismo; Crítica ao consumismo e ao capitalismo.
        
        A intenção principal do movimento era chocar a burguesia da época através de uma arte totalmente diferente do comum.
      - A Pintura Metafísica explora os efeitos de luzes misteriosas, sombras sedutoras e cores ricas e profundas. De plástica despojada e escultural, tem inspiração na Metafísica, ciência que estuda as manifestações do sobrenatural.
        
        A pintura metafísica busca influências do movimento simbolista, e influência o próprio surrealismo que está totalmente interligado, nomeadamente nas obras de Salvador Dalí e René Magritte.
      - As suas obras retratam cenários arquitetônicos, solitários, irreais e enigmáticos, onde colocava objetos heterogêneos para revelar um mundo onírico e subconsciente, perpassado de inquietações metafísicas.
- - - - "As obras da arquitetura neoclássica apresentam harmonia geométrica. Na pintura e na escultura, ficam em evidência a beleza e a nudez. Já a literatura é marcada pela valorização da vida campestre e do amor idealizado."
        Veja mais sobre "Neoclassicismo" em: https://brasilescola.uol.com.br/artes/neoclassicismo.htm
        
        "Assim, os arquitetos valorizam a simplicidade em contraposição aos excessos barrocos. O objetivo é fazer com que uma cidade seja um espaço ideal, planejado, simétrico e funcional.
        
        No entanto, esse ideal neoclássico estava restrito aos meios urbanos, onde se concentrava a elite burguesa. Desse modo, não atingiu os espaços periféricos. A arquitetura neoclássica tem algo de grandioso, em consonância com as construções da Antiguidade, mas apresenta a simplicidade geométrica. É, portanto, sóbria e não decorativa."
        
        "As esculturas neoclássicas possuem as mesmas características de outras obras de arte do estilo, ou seja, estão pautadas no equilíbrio, na simetria, na racionalidade, na simplicidade e na clareza. Utilizam temáticas greco-latinas, além de enaltecer o corpo humano e, portanto, a nudez ou seminudez.
        
        Predominam as esculturas em bronze e, principalmente, em mármore branco. Tais obras apresentam harmonia de proporções e, na maioria das vezes, o rosto esculpido é sereno. Os corpos são belos e idealizados, mas bastante realistas em suas formas. Personagens mitológicos são recorrentes."
  - - - Impressionismo
        
        As principais características do impressionismo são os contornos imprecisos e o caráter paisagístico. Os artistas impressionistas mais conhecidos são os franceses Monet
        
        buscaram reproduzir as sombras de modo luminoso e colorido. O ponto de partida era a composição de efeitos visuais para a fixação do instante, tal qual a impressão visual que nos causam. Portanto, a tonalidade preta é evitada em obras impressionistas plenas.
        
        é um movimento que consiste em uma nova representação da realidade e que inicia uma reviravolta na arte da época. Na década de 1850, Monet e Manet se inspiram também nas estampas japonesas, especialmente as de Hokusaï e Hiroshige.
        
        Na pintura, por exemplo, eram utilizados os temas da natureza, com valorização da luz natural e das sombras com destaque para a luminosidade. Os artistas do impressionismo tentavam reproduzir nas suas obras as suas impressões sobre a cena retratada.
      - O Realismo, por sua vez, contrariamente ao subjetivismo e idealismo romântico, tinha uma forma de expressão mais objetiva.
        
        opondo-se à idealização amorosa, os realistas representavam figuras humanas profundas, que fugiam aos estereótipos de herói, da amada ou do vilão, típicos dos românticos.
        
        Retrato fidedigno da realidade · 3. Busca do objetivismo · 4. Cientificismo e materialismo · 5. Veracidade
        
        Valorização da objetividade e dos fatos. Impessoalidade, apagamento das ideias do autor. Descrições de tipos sociais ou situações típicas. Fim das idealizações: retratos de adultério, miséria e fracasso social.
    - - O romantismo na pintura contou com aspectos similares aos da arte barroca. Além disso, teve como foco a emoção e seu modo de transmiti-la de modo subjetivo, assim como destacou as paisagens naturais e os fatos históricos.
        
        natureza, animais e plantas, temas heroicos e cenas de fantasia e da imaginação.