Please enable JavaScript.
Coggle requires JavaScript to display documents.
IL RINASCIMENTO LA PITTURA - Coggle…
IL RINASCIMENTO LA PITTURA
Come vengono definite le forme e la tridimensionalità dei corpi sul piano bidimensionale
Masaccio rappresenta figure costituite da forme solidi e naturali, crea scene di grande realismo
Questo modo di rappresentare possiamo riscontrarlo nell'affresco Cacciata dal Paradiso in cui nell'espressione dei volti e dei corpi si nota dolore e sensi di colpa
L'affresco chiamato Trinità, che rappresenta il Padre, il Figlio e lo Spirito Santo, è stato dipinto nella Basilica di Santa Maria Novella costruita secondo le regole prospettiche
Il Tributo rappresenta un paesaggio realistico con prospettiva dove è molto importante l'uso del colore e del chiaro scuro
il rinascimento si sviluppa anche in nord europa , olanda e belgio e si assiste a un rinascimento più realistico
i fiamminghi usano colori ad olio e non usano la prospettiva
gli artisti
paolo uccello crea composizioni fiabesche e reali come leggende
piero de la francesca nei suoi dipinti la prospettiva è fondamentale uno dei suoi lavori è la sacra conversazione con la madonna al centro il simbolismo è molto presente
andrea mantegna la sua opera più importante e rappresentativa è la camera degli sposi dove il soffito è considerato la prima applicazione illusionistica prospettica
giovanni bellini cristo in pietà la scena si svolge in primissimo piano manca la profondità spaziale
sandro botticelli la sua pittura ha una tendenza naturalistica i soggetti spesso diventano allegorie per esempio nella nascite di venere per rappresentare il vento ci sono i venti zefiro e aura che soffiano, il dipinto viene fatto con tecnica di tempera su tela trattata con gesso e botticelli ha aggiunto velature di acquerello con colori chiari e luminosi
