Please enable JavaScript.
Coggle requires JavaScript to display documents.
書法藝術 - Coggle Diagram
書法藝術
-
-
-
-
-
-
第二，红色框框圈起来的地方，可以看到非常细的勾连，无论是入笔还是出锋，只要空中行笔动作饱满，下笔果断，两个点画之间联系紧密，都可以呈现出来。初学有点难以呈现的原因是不够熟练，速度没上去。但这不是初学的要点，千万不要明明速度不够却拼命把这些小细节描摹出来，这就舍本逐末了。本，是点画的笔锋运行，末，是一根毛的出入。
第三，只要多加练习，这些牵丝一定会完美呈现，根本不用着急。学习的每个阶段，要求不同。好的老师不对此做要求，他此时会要求你把折锋、转锋、换面这些基本动作做到位。不好的老师就会说你不流畅、没有写出神采，这样就打击了你的信心让你觉得自己不行。我是非常反感这样的老师的。好老师应该让学生觉得自己行，同时还觉得学无止境。分阶段提出要求、迭代评估标准是非常必要的，可惜天下莘莘学子很难碰到像我这样的优秀老师。
-
-
-
Toggle navigation帝圖藝術研究中心
從神級書法家作品談書法對繪畫的影響及意義：是文字？線條？還是那道不盡的人生哲理？
2020-06-22｜撰文者：石浩吉、劉家蓉
前言與摘要
好書法是什麼？就只是字寫得好看嗎？其實完全不盡然，就有如好繪畫或好藝術都遠遠不止於好看或賞心悅目而已，而中文字做為當今世上歷史最悠久且仍然被大量使用的文字，加上書法字體的千變萬化，孕育出一種集合了文字、線條、情感甚至人生哲理的一種獨一無二的藝術型態。本文將以下列幾個角度說明書法對繪畫的影響及意義：(一)一般人對書法有哪些誤解？(二)書法的演變與影響？(三)好書法的真正意義？而從王羲之的《蘭亭集序》到顏真卿的《祭侄文稿》等被譽為神級書法的作品又讓我們看到了什麼呢？本文應該是目前能看到有關書法最深入淺出的文章，書法無論是外型或內涵都能給人一種莫名的悸動，這篇文章或許也能給您的人生或藝術創作帶來不同的啟發。
溥心畬｜硃砂鍾馗95x48.5cm；明 金幼孜｜惠藥帖(乾隆《石渠寶笈》著錄收藏) 22x29.5cm；傅抱石｜松澗尋幽72x40cm。書法究竟在繪畫上扮演了哪些核心位置？背後的意義又是什麼呢？
書法如何演變出各種字體？其中的道理是什麼？書法又如何影響文人畫？我們該知道的神級書法有哪些？又如何從五個角度判斷書法的好壞？而當今的書法精神與技巧又何去何從呢？這些問題都會在本篇文章一一解答，我們就先從一般人對書法的認知談起。
(一)一般人對書法有哪些誤解？
我們每個使用中文的人在一生當中或多或少都接觸過書法，且依稀記得寫過小楷，也看字帖學過楷書四大家如歐陽詢、顏真卿、柳公權、趙孟頫等字體，這些有限的經驗架構出一般人對書法的基本認知，但書法就僅是如此嗎？究竟什麼是好書法呢？我們就先來看看一般人對書法可能會有那些誤解。
明禮部尚書周洪謨等三人致王端毅公(恕)信札27x17. 5cm、22.5x55.5cm、22x58cm、22x27cm、21x56cm；于右任｜杜甫詩書法四屏134.5x32cm x4。書法作為超過兩千年歷史的文字形式，近代仍有像于右任這樣能自創一格的大書法家
書法只是為了讓人看懂文字？
一般人看到書法字的第一個反射動作可能是在想：這”內容”是在寫什麼？而試著想要先讀一遍眼前書法”文字”的意義，是沒錯，毛筆出現之後書法作為中文字書寫的主要工具超過兩千年歷史，文字的”內容”理當是要懂的，然而，書法如果只是為了讀懂內容又為何有篆、隸、楷、草、行書等字體的演變呢？而像唐朝張旭和懷素這兩位大書法家的「狂草」作品甚至不太容易讓人看懂寫的內容又為何被認為是書法神作呢？若要更淺白地說，當今我們能夠用電腦列印出各種工整的書法文字，但同樣的內容讓書法高手用毛筆寫出來為何就能呈現完全不同的感受呢？想必書法除了文字內容本身之外還蘊含著遠遠更深的內涵，而這內涵就是”美”嗎？
《文以載道》書法冊頁22x13.5cm x34。書法寫的書信當中篆、隸、楷、草、行書等字體各有什麼特色與內涵？為何如今越來越難見到？
好書法就只是把字寫得工整漂亮？
字要寫得工整漂亮似乎是我們從小學寫中文字的刻板印象，大多數人利用「九宮格」對著字帖臨摹學寫楷書的經驗也在不知不覺中加深了這種工整的審美觀，然而，我們如今會說只有畫的”最像”或畫的”最好看”的繪畫才是好美術嗎？其實早已經不是了(詳見石浩吉、劉家蓉已發表之文章：《西方畫家作弊開了「外掛」？談東西方藝術家的眼睛、科技與背後的真相》)，書法也是類似的情況，數千年來被公認為神級的書法家大多不是因為寫字工整著稱，即使是以楷書渾厚工整著稱的顏真卿最被後傳世珍藏並譽為天下第二行書的卻是一篇寫的歪歪倒倒的《祭侄文稿》，為什麼呢？而被譽為天下行書第一的王羲之《蘭亭集序》也是塗塗改改，又代表了什麼呢？想必書法的”美”並不僅止於外在的工整漂亮，那當中的內涵又是什麼呢？
袁克文｜楷書八言聯150x26.5cm x2；天下行書第二的顏真卿《祭侄文稿》(局部)；天下行書第一的王羲之《蘭亭集序》摹本(局部)。所謂最”美”的書法並不止於外在字體線條的工整，那這內在的”美”又是什麼呢？
張大千｜潑墨青城山圖37.5x87cm；溥心畬｜柳塘雙駒圖65.5x35cm。書法對於後來講究詩書畫合一的文人畫影響超過千年之久，其中的脈絡與核心價值又是什麼呢？
書法究竟是文字？線條？還是藝術？
看到這裡，大家應該已經隱隱感覺到其實書法不僅止於書寫的文字內容本身，也不僅止於外在的字體與線條是否優美，書法似乎更包含著作者的一種獨特情緒與涵養，其中也應該蘊含著一種作為人最核心可貴的東西，這核心又是什麼呢？我們看到這批書法家與其珍惜的內涵影響了後來講究詩書畫合一的文人畫影響超過千年之久，直到今天都還存在著對當代藝術的影響，將書法當作一門世界上最獨特的藝術形式也並不為過，但其核心意義與未來的走向又會是什麼呢？
張大千｜相約采蓮圖116x62.5cm；常玉｜人約黃昏後(藝術微噴)；林風眠｜柳岸幽居65x66cm。書法的線條、墨韻與核心精神對後來的繪畫與藝術造成極深遠的影響甚至已經跨越了東西方
本文將對於以上的疑問一一提出我們的看法與討論，最終，我們似乎就能對「怎麼樣才算是好書法？」「書法家最珍貴的特質是什麼？」這樣的核心問題作出解答。那麼，我們就先從書法的演變與影響開始談起。
溥心畬｜松巖飛瀑圖卷12.2x107cm、12.2x68.2cm、12.2x33cm。怎麼判斷好書法呢？書法家最珍貴的特質又是什麼呢？(二)書法的演變與影響？
中文字與書法特殊在哪裡呢？在正式談書法演變之前我們先稍微說明一下中文字的特殊之處。
張大千｜集宋詞十一言聯142x25cm x2；明 金幼孜｜惠藥帖(乾隆《石渠寶笈》著錄收藏) 22x29.5cm；張大千｜山廚清供67.5x33cm。書法與中文字自古被大量運用於書信、贈禮甚至入畫，為何會如此獨特呢？
中文字的獨特性
中文字(尤其是繁體中文)作為歷史上最古老的文字之一，是當今世界上仍大量使用的文字當中歷史最長的，可能也是當今世界上使用人數最多的文字，為什麼能夠如此呢？我們認為中文字本身至少有以下三點特色：
(1)中國文字有六個造字原則︰象形、指事、形聲、會意、轉注、假借，所以中文字成為全世界現存文字當中極少數能從每個字形上就可揣摩文字意義的語言；
董作賓｜甲骨文手卷103x29cm。中文字是現存文字當中極少數從字形上即能揣摩文字意義的特殊語言
(2)因此這些中文字不僅僅是人類溝通意思的表達，從甲骨文、易經太極八卦記事到歷代字體的發展，中國文字本身即紀錄了幾千年來人的內在思考與外在環境之演變；
溥心畬｜蔚文齋62x118.5cm；張大千｜頤和園36x66cm。中文字可以用書法寫一幅字送給人，就是因為文字本身以及書法形體能融合出一種獨特的美感與意涵
(3)可能更重要的是，這些中文字可以用毛筆書法的方式作出千變萬化的呈現，書法作為兩千多年來中文字最重要的表現工具與技巧，從單純的線條表現又依序演變出甲骨文、金文、篆書、隸書、楷書、草書、行書等至少七大類的字體，後來甚至直接衍生出文人畫的出現；又為何會如此演變呢？
張大千｜相思牡丹圖69x136cm；于右任、何香凝｜花卉書法長卷32x86cm、32x538.5cm。由於中文字、書法、文人畫之間有著密不可分的關係，所以中文字出現在書畫當中毫無違和感且演變出詩書畫合一的特殊形式
書法字體的演變
中文字體依序歷經甲骨文、金文、篆書、隸書、楷書、草書、行書(如下圖示)超過六千年的歷史，但若要探討書法，我們或許更專注在後五者即可，簡稱︰篆隸楷草行，為什麼呢？簡要說明如下︰
(1)甲骨文與金文︰商朝的甲骨文與周朝常出現在鐘鼎的金文比較像是書法藝術的草創時期，似乎更著重文字本身是將所指事物”簡化”(甚至可以說是”繪製”)而成的符號，所謂書法的線條美在這個時期尚未被凸顯；
中文字體依序歷經甲骨文、金文、篆書、隸書、楷書、草書、行書的演變；常玉｜瓶梅(藝術微噴) 即使在近代成功融合中西繪畫的常玉作品當中都可以看到書法(尤其是篆書和隸書)的影響
(2)篆書︰直到秦始皇統一六國之後推行「書同文，車同軌」進而統一了漢字的書寫形式為小篆，這是一個重要的分水嶺，小篆不但更簡化了之前甲骨文與金文的字體，也成為了後來漢代文字的基礎，更簡單地說，篆書出現之後乃至後來的隸書等字體基本上都是當今我們認得的文字了；
趙之謙｜篆書七言聯35x147cm x2；常玉｜四女裸像(藝術微噴)；林風眠｜柳林翠鳥66.5x43.2cm。篆書字體不但奠定了往後漢字的基礎，其形體與筆法也高度影響書畫至今
(3)隸書︰在紙張尚未成熟普及之前，大量的書法文字(尤其是重要的官方文件)都是寫在竹(或木)簡上，為了在竹簡上更方便書寫，漢朝時就把線條圓折的篆書改成方折的隸書，出現了"蠶頭雁尾"的書法特色(這特色與中國傳統屋簷橫向起翹而向大地延伸的特色相同，同時期西方教堂卻一直越蓋越高地垂直向天空延伸像是渴望更接近上帝般，此時兩者已經透露出東西方不同的文化與哲理)，不但可讓書寫更加輕鬆快速，且真正開始發揮毛筆的的特點，隸書的厚重、樸拙、橫畫長而豎畫短的特色也進入了我們如今較熟悉的漢字風貌了；
莊嚴｜隸書節《唐邕 寫經記碑》134.5x34cm；袁克文｜楷書八言聯150x26.5cm x2；于右任｜草書五言聯99.5x30.5cm x2；張大千｜行書六言聯129x34cm x2。秦代篆書之後的漢代隸書、唐代楷書、草書、行書基本上囊括了最重要也最常被使用的幾種書法字體
(4)楷書、草書與行書︰到了唐代也隨著宣紙的成熟與普及，原先多