La música, su teoría y elementos
Ritmo, melodía y armonía
Los sonidos y los silencios dan tres elementos fundamentales en la música que son: la melodía, la armonía y el ritmo.
La melodía es la parte que mejor se recuerda de una pieza musical. Se hace combinando sonidos de diferente altura. Si se traza una línea que vaya uniendo las cabezas de las notas, tendremos un gráfico que se llama línea melódica. Se pueden clasificar las melodías en: Ascendentes, Descendentes, Lineales, Onduladas y Quebradas
La Armonía es la organización de todos los sonidos que se ejecutan simultáneamente.
El ritmo es un elemento primordial en la música. Se puede encontrar en la naturaleza, en nuestro propio cuerpo, etc...
El tempo es la velocidad de un pulso y tiene unos indicadores que son: (Presto - muy rápido), (Allegro - rápido), (Andante - medio), (Adagio - despacio) y (Largo - muy despacio).
Tambien se puede usar una indicación metronómica en la cual podemos ponerle la velocidad que queramos por minuto a la negra.
Otros elementos del ritmo son: Las figuras y los silencios, El puntillo, La ligadura y El compas.
Los compases se representan mediante un quebrado o fracción colocado en el pentagrama a la derecha de la clave. Los compases más habituales son el 2/4, 3/4 y 4/4.
El numerador de la fracción nos dice cuantos tiempos tiene un compas. El denominador nos dice el valor de una figura.
Los ritmos básicos son: El ritmo binario, El ritmo ternario y El ritmo cuaternario.
Ritmo binario: el compás está dividido en dos partes iguales.
Ritmo ternario: el compás está dividido en tres partes iguales.
Ritmo cuaternario: el compás está dividido en cuatro partes iguales.
Las frases musicales hacen una función parecida a la de las frases literarias y suelen ir separadas por reposos o cadencias.
Las cadencias pueden ser: Suspensivas dejan sin terminar la idea musical, creando un punto de tensión sonora; y Conclusivas terminan la idea musical.
Los elementos de la melodía son:Las notas, El pentagrama y Los intervalos.
La base de la armonía son los acordes y están hechos en una serie de tres o más notas que suenan al mismo tiempo. Para formar acordes debemos añadir a una nota fundamental, una tercera y una quinta.
Las escalas
La escala es un conjunto de diferentes sonidos ordenados de forma ascendente o descendente.
En una escala, la distancia que hay entre una nota y otra puede ser de tono o semitono. Según la colocación se puede distinguir entre escalas mayores y menores.
Las notas de la escala se denominan grados y se enumeran con números romanos.
Los intervalos son la distancia que hay entre dos notas de diferente sonido.
Para identificar intervalos se puede utilizar distintos parámetros, así encontramos que los intervalos pueden ser:
Ascendentes: Cuando van de grave a agudo.
Descendentes: Cuando van de agudo a grave.
Melódicos: Cuando las notas suenan de forma sucesiva.
Armónicos: Cuando las notas serían de forma simultánea.
Los acordes, sus inversiones y arpegiados
Los acordes son los elementos básicos para explicar la armonía.
Las inversiones son las diferentes disposiciones de las notas de un acorde.
Podemos construir acordes empleando terceras superpuestas. Sólo con las tres primeras notas tenemos la tríada.
Hay una manera de ejecutar los sonidos de un acorde denominada arpegio.
Las alteraciones: propias y accidentales.
Las alteraciones son unos signos que, colocados delante de las notas, sirven para modificar la altura del sonido de ellas
Hay 3 tipos que son:
Sostenido ♯ - Sube medio tono la altura de la nota.
Bemol ♭ - Baja medio tono la altura de la nota.
Becuadro ♮ - Anula el efecto del sostenido y del bemol devolviendo a la nota su estado natural.
Las alteraciones en una partitura se clasifican en 2 tipos:
Alteraciones accidentales: se utilizan para cambiar temporalmente la altura de una nota y no forman parte de la clave o tonalidad de la obra.
Alteraciones propias: aparecen al inicio de la obra, entre la clave y el compás, en lo que llamamos armadura de la tonalidad.