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Periodos de la Historia del Arte, Autor: Kiara Yriarte C.I. 26.556.260 -…
Periodos de la Historia del Arte
Historia del Arte:
- La historia del arte estudia el desarrollo y evolución del arte a lo largo de la historia de la humanidad , centrándose en disciplinas como:
La pintura
La escultura
La arquitectura
La música
La danza
La literatura
- El origen del arte se remonta a las primeras manifestaciones artísticas del Paleolítico Superior, hace 40.000 años
- El arte se consolidó durante el Mesolítico y el Neolítico, en la Edad de Piedra, hasta la actualidad
- Los historiadores del arte clasifican el arte por períodos, estilos, escuelas y corrientes artísticas
- Desde el siglo V, cuando empieza la Edad Media, los estilos y sus influencias son más definidos.
El Arte y la Estética:
- La Estética estudia la belleza y otras categorías, mientras que el Arte es estudiado por la poética
- Baumgarten introdujo el término de Estética en 1750 y nombró a las artes con el calificativo de "bellas"
- El arte ha evolucionado de la imitación de la naturaleza a la construcción formal y la abstracción
- Lo estético se relaciona con nuestra percepción natural y selección de lo que nos gusta o no
Mientras que lo artístico necesita conocimientos especializados y procesos intelectuales
- El arte es valorado y apreciado por su valor artístico.
1.- El Arte Griego:
El arte griego es un referente para la civilización occidental
La pintura se desarrolló en la decoración de ánforas, platos y vasijas
La escultura se enfocó en la anatomía humana, el dinamismo y la expresividad
La arquitectura dejó su legado en el templo y evolucionó en tres órdenes arquitectónicos
El Partenón de Atenas es la mejor ilustración de este brillante período de la arquitectura griega.
2.- El Arte Romano:
El arte romano es una de las manifestaciones artísticas más significativas del mundo occidental
La arquitectura romana se caracteriza por el uso del arco de medio punto, hormigón y la incorporación del diseño de amplios espacios interiores
Introdujeron edificios como el anfiteatro, la basílica, el circo, las termas y el arco de triunfo
La escultura romana importó los modelos griegos y se caracterizó por el retrato y el relieve narrativo
La pintura romana se conserva gracias a los frescos de Pompeya.
3.- El Arte Renacentista:
El Renacimiento fue un movimiento artístico en Italia en el siglo XIV que se enfocó en la cultura clásica greco-romana, el ser humano y la perfección en las líneas
Se recuperaron aspectos de la cultura clásica y se abordaron temas como la mitología, la historia y el cuerpo humano
Destacan la técnica de la pintura al óleo y la creación del ensayo como género literario
El Renacimiento se enfocó en la perfección de los detalles y la representación realista en la pintura, escultura y arquitectura
Destacaron artistas como Da Vinci, Rafael y Miguel Ángel y en la escultura los artistas adquirían conocimientos de anatomía, física y matemáticas para lograr proporciones reales.
4. El Arte Contemporáneo:
El arte contemporáneo abarca todas las manifestaciones artísticas surgidas a partir del siglo XX y es relativo a cada época
Se pueden utilizar tres criterios para determinar el momento a partir del cual se puede considerar como arte contemporáneo:
- Arte y edad contemporánea
- Arte contemporáneo y vanguardismo
Arte contemporáneo y posmodernidad
Los museos de arte contemporáneo se enfocan en la adquisición, conservación y exposición de colecciones artísticas de periodos relativamente recientes
Ejemplos de movimientos artísticos contemporáneos de relevancia incluyen:
El dadaísmo
El fauvismo
El cubismo
El surrealismo
El arte pop
El minimalismo
Autor: Kiara Yriarte
C.I. 26.556.260