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MOVIMENTI ARTISTICI - Coggle Diagram
MOVIMENTI ARTISTICI
BAROCCO
Uso della luce Movimento
Caravaggio Bernini
Uso della luce: Gli artisti barocchi utilizzavano chiaroscuri drammatici per creare effetti di luce e ombra che accentuano il movimento e la profondità.
Movimento: L’arte barocca è caratterizzata da un forte dinamismo, con figure in movimento e composizioni complesse, per suscitare emozioni intense e meraviglia.
Caravaggio: Pittore italiano noto per l’uso rivoluzionario del chiaroscuro. Le sue opere, come “La Vocazione di San Matteo” e “Giuditta che decapita Oloferne”, sono esempi di realismo drammatico.
Bernini: Scultore e architetto italiano, celebre per la sua scultura dinamica, come “L’Estasi di Santa Teresa”, che esprime un senso di movimento e spiritualità intensa.
MODERNISMO
Rottura con la tradizione
Arte astratta
Picasso
Kandisky
Rottura con la tradizione: Il Modernismo rappresenta una rottura con le forme artistiche tradizionali, cercando nuove espressioni per riflettere i cambiamenti sociali, culturali e tecnologici.
Picasso: Artista spagnolo noto per aver co-fondato il Cubismo. Le sue opere, come “Les Demoiselles d’Avignon” e “Guernica”, sfidano le convenzioni della rappresentazione visiva.
Kandinsky: Pittore russo, uno dei pionieri dell’arte astratta. Le sue opere, come “Composizione VIII”, esprimono emozioni attraverso colori e forme geometriche senza riferimenti alla realtà.
IMPRESSIONISMO
Tecnica Pittorica
Luce e colore Monet
Degas
Tecnica pittorica: Gli impressionisti utilizzavano pennellate veloci e tratteggianti, cercando di catturare la luce naturale e l’atmosfera piuttosto che dettagli precisi.
MONET : Artista francese considerato il padre dell’Impressionismo. Le sue opere più famose includono “Impressione, sole nascente” e la serie dei “Ninfee”.
DEGAS : Conosciuto per le sue rappresentazioni di ballerine e scene di vita quotidiana, Degas usava il movimento e la luce per catturare momenti fugaci.
RINASCIMENTO
Prospettiva Umanesimo Leonardo Da Vinci Michelangelo
Prospettiva: Innovazione artistica che ha permesso di rappresentare la profondità e la dimensione tridimensionale su una superficie bidimensionale. Gli artisti utilizzavano linee di fuga per creare un’illusione di spazio.
Umanesimo: Movimento filosofico che enfatizzava l’importanza dell’uomo, della ragione e della bellezza naturale. Gli artisti rinascimentali si ispiravano alla cultura classica greca e romana.
• Leonardo da Vinci: Artista e scienziato italiano noto per la sua curiosità e versatilità. Tra le sue opere più celebri ci sono “La Gioconda” e “L’Ultima Cena”.
• Michelangelo: Scultore, pittore e architetto italiano, celebre per le sue opere come il “David” e gli affreschi della Cappella Sistina, che rappresentano l’apice della maestria rinascimentale.