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EL DIBUJO DE ARQUITECTURA COMO LENGUAJE - Coggle Diagram
EL DIBUJO DE ARQUITECTURA COMO
LENGUAJE
El dibujo forma parte de nuestra experiencia y de
nuestra cultura.
El dibujo es nuestra historia.
Esa representación mental, se materializa con el dibujo como herramienta de conocimiento, pensamiento, análisis, transformación y comunicación de lo previamente imaginado.
El dibujo es la mejor herramienta de la imaginación para representar todo aquello que las palabras no pueden.
El dibujo es lo más expresivo que poseemos.
La imaginación es un proceso de orden subjetivo, por el que pasan por nuestra mente, de forma nítida, sensaciones semejantes a las percepciones visuales.
La imaginación implica crear, no solo ideas, sino productos visuales que se puedan compartir a los demás o nos ayuden a comprender y crear algo nuevo. Como arquitectos hay que recordar que nuestro trabajo está sujeto al servicio de quienes no tienen esta habilidad tan desarrollada como nosotros.
Hay que ser críticos con nuestro trabajo y entender que las ideas se desarrollan continuamente.
Es una actividad centrada en la investigación y el conocimiento del mundo, y ha formado parte de nuestra vida en los largos y complejos procesos de entendimiento de las formas y los acontecimientos sociales.
El dibujo nos ayuda a entender la historia humana a través de los años, por medio de grabados en piedra, pinturas rupestres o todo aquello que podamos encontrar de hace ya años, siempre recordando que incluso las letras que conocemos para comunicarnos mediante la escritura también son dibujos.
El dibujo es parte de nuestra cultura e historia presente en nuestras vidas desde nuestra formación.
Crear, implica conocer y evolucionar en un proceso de ejercitaciones encadenadas, que deben materializarse en algo concreto, a la vez que se establece la norma para juzgarlo y evaluarlo.
Las ideas deben de ser pensadas, analizadas. Van de la mano de un proceso de desarrollo para optimizarlas; ésto implica que uno como persona y creativo, debe de ser crítico con sus propias obras.
Nuestras propias obras tienen errores y hay que ser honestos al verlos.
El avance, en ese “encontrar sin intención de buscar nada,” se constata que es mucho más productivo como mecanismo de acción vinculado a experiencias abiertas y especulativas, y ante cualquier situación/desencadenante, dirigido al dibujar, actuar y danzar sobre el papel con diferentes mecanismos gráficos.
Las ideas se logran con solo comenzar con un papel y uno descubre con qué puede trabajar después.
Pablo Picasso dice “no busco, encuentro,” apoyándose en una situación que le predispone a adentrarse en los procesos creativos de la obra de arte, procesos intuitivos y analíticos.
El arte nos encuentra y nos ayuda a pensar.
“Facultad humana para representar mentalmente sucesos, historias o imágenes de cosas que no existen en la realidad o que son o fueron reales, pero no están presentes,” o la “Capacidad o facilidad para concebir ideas, proyectos o creaciones innovadoras.”
El dibujo es una presentación de todo lo que hay en nuestra cabeza.