Please enable JavaScript.
Coggle requires JavaScript to display documents.
Teatroterapia w pracy z osobami z niepełnosprawnością intelektualną -…
Teatroterapia w pracy z osobami z niepełnosprawnością intelektualną
Teatroterapia - definicja i znaczenie
Terapia poprzez sztukę jako forma wsparcia: teatroterapia integruje elementy arteterapii i dramaterapii, wykorzystując teatr jako narzędzie umożliwiające osobom z niepełnosprawnością intelektualną ekspresję własnych emocji, myśli i doświadczeń w bezpiecznym środowisku.
Znaczenie sztuki teatralnej w rehabilitacji: teatr wspiera proces przemiany wewnętrznej, pomagając uczestnikom lepiej zrozumieć siebie oraz poprawić ich relacje z otoczeniem poprzez odgrywanie ról i kreowanie nowych doświadczeń.
Teatr jako medium komunikacji: uczestnicy teatroterapii rozwijają zarówno zdolności komunikacji werbalnej, jak i niewerbalnej, ucząc się wyrażania swoich potrzeb oraz nawiązywania interakcji społecznych.
Podstawy teoretyczne teatroterapii
Koncepcja dramatycznej rzeczywistości
Estetyczny dystans
Rola improwizacji i kreacji
Modele i teorie (np. Stanisławski, Moreno, Brecht)
Cele teatroterapii
Wspieranie aktywności komunikacyjnej
Rozwijanie kompetencji społecznych
Budowanie poczucia własnej wartości
Terapia ekspresyjna
Elementy teatroterapii
Gra aktorska
Ekspresja werbalna i niewerbalna
Ruch sceniczny i taniec
Scenariusz i improwizacja
Rola terapeuty w teatroterapii
Terapeuta jako reżyser i mentor: prowadzący zajęcia pełni rolę przewodnika, wspierając uczestników w odkrywaniu ich potencjału artystycznego i emocjonalnego oraz pomagając im w pokonywaniu barier.
Tworzenie bezpiecznego środowiska terapeutycznego: kluczowym zadaniem terapeuty jest stworzenie atmosfery, w której uczestnicy czują się akceptowani, zrozumiani i zmotywowani do pracy nad sobą.
Personalizacja podejścia do uczestników: terapeuta dostosowuje ćwiczenia i zadania do indywidualnych potrzeb, możliwości oraz poziomu funkcjonowania uczestników, aby zapewnić maksymalne korzyści z procesu terapeutycznego.
Proces teatroterapii
Etapy pracy w teatroterapii: proces zaczyna się od diagnozy i określenia celów terapeutycznych, poprzez wprowadzenie do pracy teatralnej, regularne próby i warsztaty, aż po końcowe przedstawienia i ewaluację efektów.
Wykorzystanie dramy w ćwiczeniach: ćwiczenia teatralne oparte na odgrywaniu ról, dialogach czy improwizacji służą rozwijaniu konkretnych umiejętności, takich jak empatia, współpraca czy wyrażanie emocji.
Rola grupy terapeutycznej: grupa działa jako wsparcie i przestrzeń do nauki, gdzie uczestnicy mogą eksperymentować z nowymi zachowaniami i doświadczać wzajemnej akceptacji.
Korzyści teatroterapii
Zwiększenie pewności siebie i poczucia sprawczości: uczestnicy odkrywają, że mają kontrolę nad swoim działaniem i mogą wpływać na otoczenie poprzez swoje role sceniczne.
Poprawa zdolności interpersonalnych: zajęcia teatralne pozwalają uczestnikom lepiej zrozumieć emocje i potrzeby innych, co przekłada się na ich życie poza sceną.
Redukcja napięcia emocjonalnego: aktywność teatralna pomaga uczestnikom uwalniać nagromadzone emocje w sposób kontrolowany i bezpieczny.