Please enable JavaScript.
Coggle requires JavaScript to display documents.
Análisis cinematográfico, Niveles del análisis:, La emoción en el cine.,…
Análisis cinematográfico
Los cuatro sentidos
.
Elementos generales
Interpretar
Explicar
Comprender
Análisis:
Estrategias
Niveles del análisis:
Asignación de parámetros
• El genero.
• Campos semánticos. Dualidades y antagonismos.
• El autor-obra. Vida y preocupaciones éticas y estéticas del autor.
.
La descripción
La estructuración
La interpretación
La emoción en el cine.
.
Cierta cantidad de temor consciente; o al menos la consciencia de que existe un peligro externo real.
Una exposición voluntaria e intencionada de la persona a este peligro externo y al temor
Esta mezcla de temor, placer y esperanza confiada ante un peligro externo constituye el elemento fundamental de todas las emociones.
La construcción del sentido
.
Como no hay un método que como llave mágica nos abra las puertas del sentido de las películas, el mayor o meno éxito de esta búsqueda queda librada a la astucia, la agudeza y los conocimientos.
Literal
.
Descripción de las acciones, sin que necesariamente se relaten bajo la ley de la causalidad.
Histórico
.
.
Descripción del momento y del lugar
histórico. Se indaga acerca del por qué suceden las cosas.
Moral
.
Indaga acerca del tema y pregunta: ¿Cuál es el problema? Tiene una connotación ideológica y también de la conducta.
Alegórico
.
Se pregunta: ¿Qué más se quiere decir con esto? Aquí es propia la
interpretación.
Y critica
.
E interpretación
.
Como fin
Más que análisis, es la simple y pura descripción impresionista.
El tema
“Las unidades de significado implícito, reciben el nombre común de ‘temas’
aunque también pueden identificarse con problemas, asuntos o cuestiones”.
La estructura
.
Situación inicial
Complicación
Re (acción)
Resolución
Situación final
Moraleja
Análisis de secuencia
Una secuencia, entonces, está constituida por una serie de escenas, que a la vez está compuesta
por el encadenamiento de planos sucesivos relacionados en una continuidad narrativa.
El autor y la obra
Los puntos de vista de quienes escriben con rigor y seriedad sobre el cine son aportes valiosos para comprender con mayor profundidad un filme.
La obra y el contexto
Al artista, al ser un producto de un país, de un grupo social, de un tiempo y de sus condiciones, religiosas, políticas y económicas particulares, no puede dejar de expresar las fuerzas que lo moldearon y en consecuencia la obra salida de sus manos.
Describe una trayectoria desde, digamos por ejemplo, un punto A, a un punto X.
Se puede analizar desde estos puntos
.
Como medio
Aquí ya hay un principio de “interpretación”, pues el analista jerarquiza las acciones
según su propio criterio o su interés.
Titulo
La película como ilustración de un cambio
La época, la moral y la pasión
Estudiar al personaje desde la personalidad, como si fuera real.
Valor estético e ideológico
Si una película no provoca en nosotros
algún género de emociones o nos sentimos distantes, pasamos en seguida al análisis textual.
=
El analista debe limitarse a establecer los momentos, actitudes y circunstancias
que estén relacionados con un sentido moral de la conducta de los personajes.
sirve tanto para trazar las líneas generales de su génesis, basada en el modelo preexistente,
como para hacer “lecturas comparadas” con otras películas del mismo género
Se presentan en el film como actantes, no pueden
confundirse con “bloques”, situaciones, escenas o secuencias de las películas, ellos aparecen diseminados a lo largo del relato.
