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LEZIONE VILLAGE VISAGE13/04/2022 e 14/04 - Coggle Diagram
LEZIONE
VILLAGE VISAGE13/04/2022 e 14/04
Agnès Varda
una delle poche registe della nouvelle vague
nouvelle vague
attrezzature molto più leggere
portare le scene all'esterno
non più costretti a stare in uno studio
parchi, bar, esterni in generale
tipo di cinema che porta
a sperimentare, sentire
girare un film porta a queste esperienze
Visages, villages
ispirazione, creazione
pulsione di vita
atto di creazione
non è autocentrata
ma è importante un riconoscimento degli altri o sociale
che si contrappone alla pulsione di morte
cerca di rimediare a ciò che viene tolto, aggiungendo
la
sublimazione
ha stretti rapporti con la pulsione di vita
reinventa il vuoto lasciato dalla perdita
a partire da una mancanza si può costruire un desiderio
vuoto generativo
lacan
il soggetto diviso
perdita legata all'mpatto del linguaggio sul corpo
legato al registro simbolico
non sempre quello che penso si riesce ad esprimere a parole
due personaggi molto diversi tra loro
vanno a cercare persone, volti e gestualità
riconoscimento dell'alterità in quanto tale
incontro generativo
riconoscimento dell'alterità
appendere le foto
le singole vite vengono rappresentate
e danno una nuova forza alla figura rappresentata
figura che magari era una delle tante persone che vanno per il mondo
l'arte rimane mentre le persone no
tendenza di agnes
salvare ciò che sta per scomparire
contro il meccanismo consueto del capitalismo
rappresentato soprattutto dal fatto che sono andati in paesi piccoli della francia e si è concentrata su persone comuni
operazione artistica
sia il film che le installazioni stesse
le persone fotografate sfondano la barriera dei selfie
si crea qualcosa che prima non c'era
funzione in più: sorprenderci
la donna che lavora nel bar
incontrata per caso
accettare l'alterità
espone il disagio della sua esposizione al mondo
si lega all'esperienza del paesaggio
godard
se ne fa una riproduzione di una delle sue scene più celebri in cui i suoi tre protagonisti si sfidavano a percorrere tutto il louvre di corsa e vedere quanto ci avrebbero messo
JR la ripropone con la carrozzina per portare anche agnes
la possibilità di creare qualcosa di inconsueto per una persona della sua età
rapporto col tempo
rapporto preciso col tempo
si è pronti a qualcosa che rompa un po' la monotonia del tempo
temporalità stratificata
tempo della memoria
rapporto di agnes con godard e il suo amico fotografo
che rintracciamo a volte attraverso il movimento
tempo del viaggio
catturare ciò che accade non ciò che è previsto
esaltare la bellezza del disordine
donna con le capre
viene lasciata tutta l'intervista con la donna
invece di tagliare segue il suo copro nello spazio
tizio che parla delle capre
si vedono gli strumenti del film
gli operatori del film
legami sociali
l'operazione all'interno della fabbrica
uno degli operai racconta che lì c'è un cinema molto frequentato dagli operai
la concezione estetica e poetica
crea un legame
dove prima era difficile che ci fosse
attraverso l'arte
la signora delle miniere
il suo racconto diventa il racconto di tutto il villaggio
lo sguardo
anges non ci vede bene
e poi chiede sempre a JR di togliersi gli occhiali
agnes e JR sono anche loro oggetto di sguardo di questi luoghi
qualcosa si apre
qualcosa di imprevedibile e inusuale
il postino
fa tutto un discorso e poi scompare
ormai i messaggi vengono comunicati per altri mezzi
poi lo fanno rinascere attraverso la sua gigante fotografia nella casa
nasce un nuovo tipo di sguardo
così si costringe ad interrograrsi (lo spettatore)
JR
artista di strada
vicinanza estetica tra lui e agnes
famoso anche in USA
aveva fatto un'istallazione/collage sul muro che separa messico e USA
aveva fatto un'installazione davanti al louvre
il singolo
la comunità attira a quell'esperienza estetica