El termino impresionismo fue usado como un término que conlleva cierta adecuación al estilo y entraña lo inacabado, lo incompleto, algo del momento un acto de visión instantánea, una sensación y no una percepción consciente.

Las imágenes del agua aparecen muchas veces en la pintura impresionista.

El impresionismo es un arte del hombre de la ciudad que se ve a sí mismo en términos de paso temporal, tensiones crecientes y cambios súbitos.

Eligieron temas vulgares de la vida diaria, escenas callejeras, niños jugando, escenas en centros nocturnos.

La pintura impresionista es brillante, alegre y de espíritu ligero y no pesante ni sombrío.

Rondín prefirió lo natural sobre lo heroico. En el caso de Rondín lo incompleto es una parte consciente y calculada de su diseño expresivo.

“todo acontece en la corriente del tiempo” la materia es la madre que continuamente da a luz a la creación es un proceso inacabable y no un hecho consumado.

Rondín siempre prefirió trabajar basado en una imagen de la memoria y no directamente de un modelo vivo.

Rondín dio a sus composiciones cierta vigencia y validez tridimensional y por la proyección de la profundidad psicológica en su obra dio consistencia a su arte y lo elevó por arriba de lo trillado y lo vulgar.

La era industrial, produjo nuevos métodos y materiales que abrieron el campo a nuevas posibilidades.

Se incluyeron bajo techo, superficies cada vez más amplias, espacio público y el remontarse hacia alturas mayores de las alcanzadas hasta entonces.

Maquinaria de todo tipo, ocuparía su lugar, codo con codo con las artes y artesanías manufacturadas cuya elaboración es desplazada cada vez más por los productos de las nuevas fábricas.

Nada era imposible para la era de la máquina y los ingenieros fueron los profetas del nuevo orden, todo pareció dispuesto para que el hombre de la época victoriana cambiase el sudo gótico tenebroso, por la nueva época de la prosperidad industrial.

El deseo de los escritores por el entendimiento de su propio mundo y no explorar las formas de escape fue el origen de los movimientos literarios conocidos como realismo y naturalismo.

Zola e Ibse, establecieron alianzas con la sociología y escribieron novelas en forma muy semejante a como una trabajadora social se dedicaría a investigar un caso.

El novelista se convierte en un investigador social y la novela, la historia documentada de un caso.

El arte del simbolista es el del momento fugaz; todo se cruza con rapidez en un panorama acelerado, con la metáfora como punto de partida; un poema simbolista en prosa fluye como una sucesión de imágenes que arrastran al lector en una rápida corriente de palabras con un mínimo de pausa, para ponderar su significado.

Los poetas simbolistas, dependieron de la impresión sobre los sentidos, y buscaron material entre los sucesos triviales de la vida diaria.

Los simbolistas ampliaron los límites del umbral de percepción para obtener sensibilidades más delicadas y estimular las capacidades del espíritu para nuevas experiencias subliminales.

Se movieron en una zona crepuscular en donde termina la sensación y comienza la ideación.

La palabra simbolismo, entraña las imágenes y las revelaciones sobre algo sobrepasan los estímulos simples sobre los sentidos; ellos se apartaron de la objetividad de los realistas e impresionistas que se contentaban con la descripción cuidadosa.