Please enable JavaScript.
Coggle requires JavaScript to display documents.
MUSIKA KLASIKOAREN URREZKO AROA - Coggle Diagram
MUSIKA KLASIKOAREN URREZKO AROA
MUSIKA ETA GIZARTEA
VIENA, MUSIKAREN HIRIBURUA
Mende batzuetan zehar, Austriako hiriburua musikaren sinbolo antzekoa izan zen
Klasizmoa Vienan sortu zen eta bertan Mozart, Beethoven eta Haydn bizi izan ziren.
PIANOA
urte inguruan, pianoa asmatu zen, Bartolomeo Cristofori italiarraren eskutik.
Musika-tresnen ezaugarrien artean, pianoak soinua sortzeko indarra eta bizkortasuna behar du.
XIX. mendean, pianoaren mekanismoa hobetu zen eta musika-tresneetatik onena bihurtu zen.
ALDAKETA GARAIAK
XVIII. Mendean edo argiaren mendean arrazoia eta zientzia gurtzeko aroa izan zen
burgesia sortu berria bereizketa ikurtzat hasi zen hartzen musikaaeta musikariak gorteetatik eta elizetatik bereizten hasi ziren beren ibilbide librea
musika erlijiosoaren gainbehera etorri eta opera ikuskizun garrantzitsu bilakatu zen nobleziari eta burgesiari zuzenduta
XIX.mendean erromantizismoa agertu zen
klazismoaren kontrako erreakzioa eragin zuen, arrasoia eta baretasuna gurutzea alde batera utzi eta azkatasuna bilatu
musikagile erromantikoak gero eta gehiago banandu ziren eliza eta bleziatik entzulearen gogo-aldarretan eragin nahi zuten.
KLASIZMOA
KLASIZMOAREN ALDIAK
Ez ziren bat bat- batean barrokotik klasismora pasatu. denbora batez musikari batzukmusika barrokoan eta proposamen berrietan gelditu ziren.
Tradizio aldiak edo preklasikoak dira
Erabatekoklasismoa 1760tik XVIII. mendearen amaierara doa.
Musika klasistak eragina zuenmusikagile italiarrengana.
Erromatizismorako trantsizioa XIX. mendearen lehenengo urteetan hazi zen Bethovenek ibilbidea hazi zuenean
FORMAREN OREKA GURTZEA
Logikan oinarritutako arte orekatua bilatu zuten;
Argitasuna da nagusi.
W.A. Mozart eta F.J. Haydn orderzkari nagusiak ziren eta arrakasta egin zitzaien beste musikari batzuekin:
martín y soler espainiarrari
salieri italiarrari
1750ean, J. B. bach hil eta gero, musika barrokoa amaitu egin zen eta hurrengo aroa klasizmoa izan zen .
EZAUGARRI NAGUSIAK
melodian naturaltasuna eta esaldi erregular eta simetrikoak
musika instrumentalaren garapena eta sonata zen gehien erabilitakoa.
ERROMANTIZIZMOA
MUSIKA ERROMANTIKOAREN MENDEA
Beethovenekin XIX. mendean erromantizismoa musikan hazi zen
Musikagileekindependentzia geiago lortzea sortu zuten eta gizartea balioeztea lortu zuten ere.
Ikusle eta entzuleek isilik entzuten ikasi zuten
Hirietan antzoki andiak zeuden kontzertuak eta musika-antzezpenak egiteko.
Hartako burgesak kontzertu privatuak egiten zituzte.
Ezaugarri nagusiak
melodia librea
Melodia libreagoa eta irregularragoa da, etasentipenak eta egoera-aldaketak isalatzen ditu.
orkestra-musika
Gehiago garatu zen eta kide gehiago sartu ziren.
PIANORAKO MUSIKA
Oso ohikoa ziren pianorako eta orkestrarako kontzertuak eta aretoetarako lan laburrakkonposatu zituzten
Pieza txikiak
ORKESTRA ERRALDOIA
SINFONIAK
Orkestra sinfonirako piezak
lau mugimendu
lan aproposak dira musika-tresna ezberdinen kontrasteak bilatzeko
KONTZERTUAK
bakarlarientzat edo gehiagorentzat
hiru mugimendu
bakarlarien birtuismoa jarri nahi izaten dute agerian.
Haydn eta Mozarten orkestrak 30 bat kidez osatuta zeuden baina txiki gelditu ziren musikagile erromantikoek erakutsitako beharraren aurrean. Batzuek ehun musikariko taldeak ezakatu zituzten
OPERA ERROMANTIKOA
ahots-musika erromantikoak operan aurkitu zuen sentipenak adierazteko modu onena.
Verdi eta Rossini italiarrak
Weber eta Wagner alemaniarrak
Meyerbeer eta Bizet frantsesek
NAZIONALIZMOA
MUSIKA NAZIONALIZMOA ESPAINIAN
espainako nasionalismoaren aita
Felipe Pedrell
honekin eskola nasionalista hasi zen
nabarmentzeko hiru msikagileak
Enrrique Granados
Manuel de Falla
el amor brujo eta el sombrero de tres picos balletakdira
Isaac Albéniz
Suite iberia da
IDENTITATEAREN BILA
XIX. mendean
europako herri asko independentziaren alde agertu ziren
beren kulturaren sustraien bila hasi ziren.
XIX. mendearen erdialdean
beste herrialde batzuk ustekabean sartu ziren msikan protagonismoa lortzeko asmos
musika-nazionalismoa
fenomeno garrantzitsua izan zen musika-korronteetatik baztertutako herrialdetan
herrialdeak
espainia
tradizio aberatz bateri eutsi zioten eta musikagileek probetxua atera zuten inspirazio iturritzat hartuta.
hungaria
errusia
nabarmendu beharrekolan motak
opera
normalean italiar hizkuntza erabili beharrean norberak bere hizkuntza erabiltzeko aukera eman zuen
operatako gaiak leku bakoitzeko tradizioetatik hartzen dituzte, mitoetatik eta elezaharretik
poema sinfonikoa
lan hau paisaiak, elezaharrak edo lan literarioak deskribatzen saiatzen den lan-instrumentala da
abestia
testuan eta musikan ahozko tradizioko elementuak sartzeko aukera ematen duena