Please enable JavaScript.
Coggle requires JavaScript to display documents.
Art Romànic: escultura i pintura - Coggle Diagram
Art Romànic: escultura i pintura
L'escultura
Es realitzava principalment en relleu
Rigidesa
Les figures eren rigides, accentuades per la frontalitat de les composicions
Simbolisme
No pretenien difondre la realitat, sinó moure l'esperit dels creients
Normalment el tema d'escultura era l'apocalipsi i el perdó dels pecats
Les figures es representaven, en ocasions, bigarrades i amb proporcions deformades (la seua finalitat era l'educació)
Les escultures constituïen autèntiques bíblies en pedra amb les quals s'ensenyava el camí de la salvació
Escultura i pintura
L'escultura i la pintura estaven supeditades a l'arquitectura
La seua temàtica era bàsicament religiosa
La funció que tenien era la d'instruir els filigresos en la religió i fomentar l'espiritualidad
Pintura
La pintura és simbolica, és a dir, no busquen representar de una forma perfecta, pretenien impactar
La pintura clàssica del romànic és el pantocràtor
Pintaven a la paret o sostres quan l'estuc estava encara humit, això és el fresc
Les seues cracterístiques eren:
Colors molt intensos
El pantocràtor
Frontalitat
La Mare de Déu
Expressivitat i simbolisme
Tetramorfs, generalment salien representades a: sant Mateu, sant Marc, sant Luc i sant Joan. Representades amb: un àngel, lleó, bou i el àguila
Talles
Utilitzaven la fusta
Es realitzaven bàsicament en fusta policroma
La talla era una escultura exempta (sense lloc on secundar-se)
Generalment e representava a Crist crucificat o a la mare de Déu amb el xiquet al seu ragaç
Representaven a Crist crucificat alegre i amb els millors vestits