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Contes et légendes de Pommerat - Coggle Diagram
Contes et légendes de Pommerat
Une pièce marquée par l'exagération
Gestes
Propos
Emotions
Rapport Lumière/son
Utilisation du micro
Espace du plateau
Oppositions
Vaste / rectangulaire
Ouvert --> public
Sentimenté d'étrangeté: à la fois liberté et enfermement
peu d'accessoires
3 catégories de personnages
Enfants
Adultes
Robots
comédiennes incarnant des rôles masculins
Langage
Importance des mots --> les robots n'en perçoivent pas toujours le sens et l'ironie
Atmosphère
Gris / blanc : difficile à déterminer
Tension permanente
Eclairage
Aspect festif dernière scène
Sombre pour l'ensemble du spectacle
clair/obscur permanent
éclairage blanc pour la majeure partie de la pièce
Une pièce qui exprime le désir
désir d'aimer
désir inavoué
désir de protection
désir de ressembler, de s'intégrer, de crier
Un spectacle surprenant
présence d'enfants
implicite difficile d'accès
oeuvre heurtante --> violence des mots
Un coup de coeur douloureux
part humaine et souffrante des robots
des jeunes filles qui jouent des rôles masculins
jeu de voix, de gestes, de robots humanoïdes
Une pièce qui touche et trouble : lieux sensibles, notamment à cause de la douleur qu'ils charrient
grimage, masculinisation des voix, ton déshumanisé des robots
début in medias res : scène de harcèlement de rue
Une pièce qui débute par un langage vulgaire et violente et brise l'horizon d'attente du spectateur quant au conte de fée
Théâtre
Espace accueillant
Espace "Librairie"
"Boîte à livres" en lien avec le spectacle
Environnement sonore
musique à la fin de chaque saynète
Voix OFF qui interroge la jeune fille, au début du spectacle, sur sa relation avec le robot
Mise en scène
parti pris réaliste et sytopique
décor minimaliste
fiction documentaire d'anticipation sur la construction de soi à l'adolescence et sur le mythe des robots humanoïde
peu d'accessoires
spectacle de magie, spectacle transformiste, procédés cinématographiques
Rythme de la pièce
Séquences de 15 à 20 minutes
construction sur un effet de ligne en entonnoir
Interprétation
peindre non pas l'être mais le passage (Montaigne)
interrogation sur les stéréotypes du genre
La fracture.
Contes et légendes ? ou éveil brutal, de prise de conscience du mode violent qui nous entoure ?
monde du passé ou monde futuriste ?
contre-pied: pas de magie du conte, pas d'héroïsme de légende
petites scènes aux moments charnières d'une existence (la mort d'un parent, le deuil d'un ami, une rupture amoureuse, un premier baiser).
Pommerat: conteur qui préfère au merveilleux les questions philosophiques que l'existence pose
homme de théâtre qui raconte le monde sans le commenter
Un futur dépeint depuis le passé
Fin du spectacle: "Mourir sur scène" de Dalida: métaphore du spectacle qui est une entité unique et se meurt en même temps que la dernière scène
Une pièce qui exprime la perte
perte de certains liens affectifs
perte d'un univers qui rend la vie merveilleuse
perte d'une indétermination: il faut décider de son "genre"
Associations
nouvelle d'Isaac Asimov, The positronic man
L'homme bicentenaire de Chris Columbus (film)
Autoportrait de Francis Bacon
