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Le théatre aux XXe et XXIe siècles - Coggle Diagram
Le théatre aux XXe et XXIe siècles
Le langage en échec
Après traumatisme 2de GM, langage théatral est déconstruit
pour souligner difficultés de l'homme à
communiquer
et
trouver le sens des mots
Dramaturges souligent
le vide
et l'
absence de communication
Ex
:
dialogues absurdes dans La Cantatrice chauve
Cette réflexion occupe position centrale dans théâtre contemporain
Divertir
Début XXe s
., diversité de formes dans les théâtre:
le vaudeville(fondé sur comique de situation)
la comédie
le drame
Georges Feydeau
renouvelle le vaudeville, approfondit l'étude des caractères en soulignant
médiocrité des existences bourgeoises
(
On purge bébé
(1910)
Divertissement pur(important dans le théâtre contemporain):
même caractéristiques qu'au début du XXe s, forte complicité avec le public(Éric-Emmanuel Schmitt, un des principaux réprésentants)
Un théâtre de l'absurde
Nouveau Théâtre
met en scène un
univers absurde, imprévisible
Personnages sont dans un monde qui n'a
pas de sens
, même
dialogues
n'ont pas de sens
Personnages
marginaux
ou
fous
,
deshumanisés
au profit d'une situation symbolique cruelle, symbolise
humanité en perte de repères
Contexte historique
Le XXe s. a connu
2 guerres mondiales
Il y eu l'application de divers
systèmes idéologiques
(marxisme, capitalisme, fascisme) et leur faiblesse ou effondrement
Il paraît difficile de porter des
messages d'espoir
La
guerre froide
s'engage entre pays de l'Ouest et l'Est
L'
entre-deux-guerres
avait été une période d'
espoir
(artistes et auteurs s'engagaient)
Mais l
'après-guerre
devient très
pessimiste,
l'humanité perd son sens
S'engager et faire réfléchir
Dramaturges réécrivent conflits mythiques.
La violence permet de
dénoncer
aspects sinistres de la condition humaine dévoilés par
événements du XXe s.
Jean Anouilh
réécrit le mythe d'Antigone
Les personnages perdent leur dimension sacrée, provoquent que le spectateur
réfléchisse sur questions universelles
Le mythe devient un
moyen d'interroger la condition humaine
Depuis années 1950, la
violence des rapports humains
et
problèmes des communication
, intéressent les dramaturges
Représenter l'absurde,
Le théâtre absurde:
Les dramaturges appartenant à ce mouvement (
lié au traumatisme
2de GM) rejettent les règles du théâtre
Lieux et époque sont
imprécis, incohérents
(ex:
La cantatrice chauve
, Eugène Ionesco)
Solitude, souffrance et errance
sont au coeur des pièces absurdes
Traitent
l'absurdité de la condition humaine
, puisque la vie mène toujours à la mort
L'intrigue n'évolue pas ou se déroule dans
climat de catastrophe
L'utilisation de la tonalité comique crée
situations absurdes
Personnages peu caractérisés, présentés comme
pantins en quête d'identité
Perdent
progressivement leur
identité
en subissant des
transformations
lorsqu'ils sont caractérisés
Ils n'apportent pas toutes les réponses au spectateur à la fin, lorsque
immobilisés
dans un
tragique total
Mise en scène et écriture théâtrale
Après horreurs 2de GM, dramatruges veulent montrer que le théâtre n'est
plus seulement parole
didascalies
occupent place importante
gestes et attitudes prennent le dessus sur le langage
Actes sans paroles
, Samuel Beckett:
uniquement composée de didascalies
Mise en scène
occupe place centrale
Le spectateur va au théâtre pour voir
la signature du metteur en scène
, plutôt que de l'auteur
Métamorphoses de l'écriture théâtrale
Pièces du théâtre absurde,
sans acte ni scène
Pièces contemporaines sont organisées en
tableaux
ou
parties
, parfois
sans délimitation
Ceci permet de
gagner dynamisme
et ne suspendre pas l'action
Dramaturges contemporains
repoussent limites d'écriture
, jouent ave les
formes du théâtre
, met en question notre
rapport à l'art et au monde
Certains présentent des
pièces hybrides
(mélange de genres)
Le théâtre qui rompt avec le traditions
Années
1920
, auteurs bousculent
règles du théâtre traditionnel
(
ex: Roger Vitrac, Boris Vian
)
Années
1950
, ces tentatives deviennent systématiques, on parle de
"Nouveau Théâtre"
Met en avant principes,
rompre avec règles usuelles
temps
lieu
action
caractère
langage
Anti-théatre:
les mots manquent, silences, baillements, redites ou borbrygmes, rompt avec la tradition, cherche a
montrer absurdité du monde
Un théâtre qui révèle la tragique condition humaine
Le
'vide'
du théatre met a nu
l'angoisse humaine
, l'
absurdité
de notre condition et la
naiveté
de nos espérances
La
Méthode Assimil
et ses phrases automatiques ont été pour Eugène Ionesco un "effondrement du réel"
Il met ainsi en scène des personnages
déshumanisés
Les personnages ne se comprennent pas, l'homme est réduit à son
indicible solitude
, ne trouve aucun sens à sa vie, perdu dans un
terrible néant
Seule solution:
le rire
. Pièces du "Nouveau Théâtre" font rire, mais d'un rire
atroce et tragique