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El genero dramatico - Coggle Diagram

- - - - La oposición entre lo que el personaje busca y aquello que se lo impide es conocido como el conflicto de una historia. Para que la obra de teatro genere tensión en sus espectadores, es indispensable no alterar los conflictos esenciales del cuento adaptado, ya que estos le dan ritmo al argumento. Por ejemplo, “Carta a una señorita de París”, de Julio Cortázar, narra el conflicto de un hombre que no puede dejar de vomitar conejos.
    - - El asunto central de una historia es conocido como tema y debe reafirmarse y quedar claro a los espectadores a lo largo de toda la obra que se haya adaptado. En el arte se repiten ciertos temas esenciales para los seres humanos como el amor, los celos, la amistad o la muerte. Ten presente que, aunque haya pocos temas, el tratamiento que se les da es muy diverso. Por ejemplo, el tema del cuento “El horla”, de Guy de Maupassant, es el miedo a lo desconocido.
    - - Toda historia tiene acciones que permiten su desarrollo. A pesar de que estas se pueden modificar en una adaptación, el adaptador debe asegurarse de no afectar las partes esenciales de la obra. Por ejemplo, “El gato negro”, de Edgar Allan Poe, cuenta el tormento que sufre un hombre al asesinar a un gato, así que en una adaptación teatral deben conservarse las acciones que muestran el avance de dicha historia, solo que en vez de presentarse mediante la narración, se muestran con los diálogos de los personajes.
    - - La historia tanto de un cuento como de una obra teatral sucede en uno o varios lugares. Mientras que en el texto narrativo los lugares se describen y el lector los imagina; en la puesta en escena se representan con la escenografía y la utilería (todos los objetos e instrumentos que se usan en el escenario). Ambos elementos se señalan en el texto dramático, mediante las acotaciones.
    - - Al ser quienes llevan a cabo las acciones de un texto, los personajes son elementos fundamentales en las adaptaciones. Considera que en el cuento, las características físicas y la ropa que usan se describen; en cambio, en la obra de teatro, los personajes, representados por actores, deben llevar el vestuario adecuado para su papel. Además, en el cuento la mayoría de las acciones y los pensamientos de los personajes se presentan en la voz del narrador. Mientras que en la obra de teatro estos comunican sus pensamientos, necesidades y deseos mediante sus diálogos.
    - - Tanto la historia de un cuento como la de una obra de teatro suceden en un periodo determinado (días, años, un fragmento del día). Ten en cuenta que en el teatro, el tiempo debe ajustarse al número de actos y escenas de la obra.
- - - - Los dos puntos (:) son un signo que comúnmente se emplea para detener el discurso y llamar la atención del lector sobre lo que sigue. En un texto dramático, se usan para introducir los diálogos de un personaje. Siempre se colocan después del nombre del personaje que interviene
    - - Los paréntesis son un signo doble “( )”, que sirve para insertar en un enunciado información complementaria o aclaratoria. En un texto dramático, su función consiste en introducir acotaciones, por ejemplo, para señalar la entonación que le da un personaje al diálogo o para indicar algún movimiento sobre el escenario. Ten en cuenta que las acotaciones se enmarcan entre paréntesis y comúnmente se colocan en letra cursiva, a fin de que, tanto el director como los actores, distingan las indicaciones escénicas del dramaturgo.
    - - La raya, también conocida como guion largo (—), es un signo muy utilizado en los textos literarios para introducir el diálogo de los personajes. En ocasiones, sobre todo en los textos narrativos, es doble, por tanto, se coloca un guion de apertura y uno de cierre. Sin embargo, en un texto dramático, generalmente, se usa como signo simple; se coloca el nombre del personaje, un punto y pegado a este, el guion o raya.