HISTORIA DE UNA ESCALERA (1949), DE ANTONIO BUERO VALLEJO
CONTEXTO Y AUTOR
ESQUEMA PARA EL COMENTARIO
Espacio
Argumento
Estructura
Personajes
Tema central y motivos secundarios
Estilo y técnicas teatrales
Interpretación y sentido
Antonio Buero Vallejo (Guadalajara, 1916-Madrid, 2000)
En 1949 presentó su obra Historia de una escalera al premio “Lope de Vega” y lo ganó.
Acontecimiento en el teatro de posguerra y significó la aparición de un nuevo teatro
Se le otorgó el
Premio Nacional de Teatro
Describe la fatalidad que persigue a los vecinos de una casa modesta, quienes
no pueden, de ninguna manera, mejorar su condición social de “pobres”
La impotencia, el fracaso y la frustración –núcleo temático-
acompañan desde el comienzo a los protagonistas
El medio social en el que se desenvuelven y sus propias circunstancias
personales les impiden realizar sus ambiciones.
En la obra se presenta la vida de tres generaciones en un proceso cerrado, caracterizado por dos sentimientos: la desilusión y el fracaso
Fernando y Carmina hijos podrán romper el círculo antes de que también a ellos les
alcance el fracaso colectivo
Los motivos secundarios son las causas (directas o indirectas) del fracaso y de la frustración de los
personajes; son los siguientes:
La pobreza y la resignación
El amor
La cuestión social
El tiempo
La incomprensión entre padres e hijos
Buero muestra una gran preocupación por el comportamiento del hombre
El autor realiza una caracterización tan completa de sus personajes que algún crítico califica su teatro de “psicológico”.
En este drama de familias se repiten
a lo largo de tres generaciones las mismas pautas de comportamiento
No obstante, algunos de los personajes producen la impresión de que sobresalen más que otros, es el caso de Fernando
En el 1a Acto parece ser el protagonista, aunque después queda relegado a un
segundo plano-, así como el de Urbano, Carmina y Elvira
La caracterización de los personajes se plantea a través de dos modos diferentes
Caracterización directa, por la cual el propio personaje revela su forma de ser al espectador a través de su imagen y sus palabras
Caracterización indirecta, por la cual conocemos al personaje a través de lo que otros dicen sobre él y a través de las acotaciones
El espacio escénico no varía a lo largo de toda la obra
Se trata de un espacio interior y
cerrado, pero no es, como ocurre normalmente, una habitación, sino el rellano y un tramo de la
escalera de una “casa modesta de vecindad” situados en el quinto piso.
El escenario permanezca vacío unos
instantes, indicando en la acotación que “la escalera queda sola”
Todos los personajes se sienten
ligados a ella; algunos la odian; otros, la consideran una vieja compañera
No se sabe exactamente
en qué ciudad se desarrolla la obra, aunque la mayoría de los críticos se inclinan a creer que se trata de Madrid
Tiempo
La vida de los vecinos transcurre sin grandes cambios a lo largo de treinta años
Para presentar la acción, el autor elige tres días cualesquiera de ese largo período.
Los acontecimientos
más interesantes de las vidas de los personajes ocurren precisamente en el tiempo que no ha sido llevado a escena por Buero.
El espectador conoce sólo las consecuencias de las decisiones adoptadas
por aquellos en algún momento transcurrido entre un acto y otro.
Cada acto representa el “tiempo presente” de los personajes
Aunque no se da una fecha precisa, Buero
hace coincidir el final de la obra con “nuestra época”
La estructura externa mantiene la división clásica de los tres actos
La obra presenta una
estructura interna
En los tres actos hay una violenta disputa y una declaración amorosa.
La obra está construida sobre una red de
repeticiones y paralelismos que le dan unidad
Estas repeticiones obligan al espectador a comparar lo que ve representado en ese momento con lo visto antes
La característica principal de los diálogos de la obra es la recurrencia
Se tiene la sensación de que los personajes podrían estar hablando de los mismos asuntos acto tras acto
e, incluso, parece que se continúan diálogos comenzados en un acto anterior
Buero
suele utilizar un diálogo de respuestas e intervenciones breves que se caracteriza por su tono fuerte, los abundantes insultos y la economía verbal típica del habla coloquial.
En cuanto al lenguaje, a Buero le interesa que sea captado fácilmente por el espectador, de ahí que no utilice ideas rebuscadas o conceptos oscuros, ni las frases muestren complicaciones sintácticas.
No hay grandes diferencias en el habla de
unos y otros, ya que todos pertenecen, prácticamente, a la misma clase social, existen, no obstante,
algunas peculiaridades del habla que se deben a la personalidad de cada protagonista.
La mayoría de los críticos opina que esta obra es un reflejo de la realidad
española de los años cuarenta, y que Buero fue el primero en plasmar su problemática en una obra teatral
España atravesaba una penosa situación después de la guerra civil
La frustración de los personajes de la obra se extendía a una gran parte de la población española
Debido
a la censura, en esta obra no se hace ninguna referencia a la guerra civil, que transcurrió en el intervalo
de tiempo entre el 2a y 3o Acto
Pero el público de 1949 tenía el hecho muy presente y entendía
algunas de las alusiones indirectas de los personajes
Este hecho supone el fracaso continuo de los personajes, por un lado como
componentes de una sociedad que no tiene esperanzas de mejora, por otro, como seres individuales
que se condenan ante la imposibilidad de ver realizados sus sueños
Tres generaciones (primera:
Doña Asunción, Paca, etc.; segunda: Fernando, Urbano, Carmina, Elvira, etc.; tercera: Fernando
hija, Carmina hija, etc.)
Además, esta situación llevará
a algunos de ellos a la desgracia
Buero termina la obra con un final abierto
¿Podrán Fernando y
Carmina hijos, a través de un amor prohibido por sus padres, librarse de la escalera, de la mediocridad de esas vidas?
Es considerado, junto a García Lorca y
Valle-Inclán, uno de los hitos señeros de la literatura dramática española
Desde 1949, en que se da a
conocer con Historia de una escalera
La producción
de Buero Vallejo abarca cincuenta años de estrenos ininterrumpidos cuyo impacto
De ello da
cuenta que haya sido el único autor de teatro galardonado con el Premio Cervantes(1986) y el primero que obtuvo el Nacional de las Letras Españolas (1996), entre otras muchas distinciones
Buero es, ante todo, un trágico
Para él la tragedia tiene doble función
Inquietar: plantear
reflexiones al espectador sobre temastrascendentales de la condición humana
Curar: no imponer
soluciones, dejando siempre una puerta abierta a la esperanza
Buero pretende, pues, que los
espectadores piensen y, al mismo tiempo, se consuelen
La temática de sus obras siempre es la condición humana ante la que interroga
Sus obras tienen
mucho de investigación y desvelamiento de las limitaciones de la personalidad humana
La búsqueda
de libertad, de felicidad, de autenticidad, pero dentro de su mundo cotidiano concreto, nunca en abstracto
Esta temática la enfoca en dos planos
El plano existencial
El plano social
Estos dos planos aparecen entremezclados en sus obras