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La poesía desde los años 70 hasta nuestros días - Coggle Diagram
La poesía desde los años 70 hasta nuestros días
POESÍA CULTURALISTA: LOS NOVÍSIMOS
Años 70: antología por el crítico José María Castellet: Nueve novísimos poetas españoles.
De ahí procede el nombre de novísimos
Autores:
Pere Gimferrer (la principal figura), Guillermo Carnero, Félix de Azúa
Antonio Martínez Sarrión, Manuel Vázquez Montalbán, Leopoldo Mª Panero, Ana María Moix,
Vicente Molina Foix y José Mª Álvarez.
Intención: nueva forma de
hacer poesía -> preocupación por la forma y el lenguaje, ruptura con la cultura tradicional, fascinación por los medios de comunicación o
incorporación de referencias muy cultas a obras y autores extranjeros.
se incorporaron posteriormente poetas que faltaban en esta primera
antología: Antonio Colinas, Jaime Siles, Luis Alberto Cuenca o Luis Antonio Villena.
Generación del 68
abandonarán el tono intimista y autobiográfico de la década anterior y llevarán a cabo una renovación total del género (conceptual, temática y técnica).
lenguaje poético
surrealismo
poesía con frecuencia
hermética, de gran dificultad de lectura.
Características de los novísimos:
preocupación máxima por el lenguaje y por el poema como creación autónoma.
Esteticismo, revalorizando lo lujoso, decadente, al mismo tiempo que lo lúdico.
se relaciona con el culturalismo y el exotismo de que hacen gala
formación intelectual muy amplia,
autores que se abren a la cultura foránea y realizan estudios en el extranjero.
Sus poemas a veces se
presentan como literatura de la literatura
La presencia de los mass media como referente cultural y fuente de mitos populares en los que inspirarse o a los que tergiversar.
El cine enseña también una forma de mirar la realidad y de
componer los poemas.
Uso frecuente de procedimientos experimentales
proponen romper la estructura rítmica
de los poemas:
ruptura del verso, disposición gráfica no normal, supresión de signos de
puntuación, collages con textos, refranes, recortes de anuncios...
Lo importante es el estilo.
importancia de la ironía
y el carácter rompedor
no hay alta o baja cultura, sino conocimientos usados en el poema.
Presencia del surrealismo: recuperación de los valores irracionales del lenguaje.
Gusto por la
sorpresa y lo inusitado.
Muchos llegan a separar completamente realidad y poesía; se proclama la autonomía del mundo poético respecto de cualquier referente externo.
Dentro de este grupo podemos distinguir dos líneas:
los autores que comienzan a escribir en los
inicios de la década de los 60,
muy influidos por la cultura pop
ej: Vázquez Montalbán.
segunda generación que se da a conocer en los años finales de la
década o ya en los 70
influidos por el decadentismo de Kavafis,
son más esteticistas
Guillermo Carnero o Antonio Colinas
NUEVAS TENDENCIAS POÉTICAS
el excesivo formalismo de la poesía experimental de los 70
va dejando paso a una poesía más interiorizada y de temas cotidianos.
con la publicación de la antología Las voces y los ecos, se comienza a
hablar de poesía postnovísima.
características generales: recuperación del realismo, la vuelta al concepto de poesía como comunicación y una mayor presencia del humor, la ironía y los temas íntimos.
Neosurrealismo: corriente que entronca con la poesía surrealista de la
Generación del 27.
composiciones apasionadas
destaca la
fuerza del “yo poético” y la irracionalidad del lenguaje
Blanca Andreu,
Luisa de Castro, Fernando Beltrán
Neorromanticismo: temas recurrentes como la noche, el misterio de la naturaleza o la muerte,
alejado del barroquismo y apegada a la tradición de la Antigüedad clásica, al renacimiento y al romanticismo
(Antonio Colinas).
Neobarroquismo: caracterizado por el dominio de las formas métricas
clásicas, presenta una poesía con presencia en la tradición clásica para reflexionar sobre el mundo presente y reafirmar el compromiso del poeta con el rigor poético y la belleza
(Antonio Carvajal).
Sensualismo o poesía erótica: visión del erotismo desde un punto de vista
femenino
(Ana Rossetti, Almudena Guzmán o Aurora Luque).
Culturalismo: tipo de poesía en la que refinada, culta y decadente, en la que el poeta manifiesta un vasto dominio cultural
(Luis Antonio de
Villena, Luis Alberto de Cuenca).
Poesía de la experiencia:
planteamientos
marxistas
se inspira en Machado, Alberti, Cernuda y la poesía de los años
50.
Como reacción al culturalismo,
los poetas Álvaro Salvador, Luis
García Montero y Javier Egea escriben: La otra
sentimentalidad
reivindica una poesía realista, caracteriza por
desarrollar narrativamente, en lenguaje coloquial y sencillo, una anécdota, con una visión desencantada de la vida.
Poesía del silencio o metafísica
defiende una
poesía minimalista en la que cobran suma importancia los espacios entre
palabras.
Sus precursores son autores asociados con el grupo de los 50 (Antonio Gamoneda, José Ángel Valente)
evolucionarán hacia una
poesía menos directa y más sugerente.
década de los 90 y principios del nuevo milenio
agudización del contraste entre la poesía de la experiencia y la poesía del
silencio.
Surge un llamado realismo sucio,
ellos mismos denominan poesía de la
diferencia
reivindican la independencia y libertad literarias frente
a la poesía de la experiencia,
autores Antonio
Rodríguez Jiménez, José Lupiáñez y Fernando de Villena.
poesía
de la conciencia,
surgida
alrededor de los encuentros poéticos organizados en Moguer y de diversos
movimientos de izquierda anticapitalista.
Antonio Orihuela, Isabel Pérez Montalbán, Antonio Méndez, David González y Enrique Falcón.