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DIDÁCTICAS DE LA MÚSICA CONTEMPORÁNEA EN EL AULA - Coggle Diagram
DIDÁCTICAS DE LA MÚSICA CONTEMPORÁNEA EN EL AULA
Pedagogía irrumpe en la música contemporánea a mediados de la década de los sesenta.
Publicaciones y aportes de George Self y Brian Dennis en Inglaterra, Lili Friedemann en Alemania, Folke Rabe y Jan Bark en Suecia, y el ´´Contemporary Music Project´´ en los estados unidos.
Primeras reacciones
La reacción natural de los alumnos, niños y jóvenes, la que contribuyó al restablecimiento del equilibrio, la integración y la convivenvia, una vez absorbido el impacto de lo nuevo.
integrar en la enseñanza todos los lenguajes que se encuentran vivos y vigentes en la calle, en los medios y en la conducta espontánea de niños y jóvenes.
Experiencias y material.
Polo material, expresado en el lenguaje de Willems
La musica concreta y electroacústicas
la improvisacion y el teatro musical.
Las nuevas grafías.
El taller de sonido.
Los instrumento y los dispositivos electrónicos.
Los instrumentos exóticos.
Los instrumentos inventados.
Los objetos sonoros.
Los instrumentos tradicionales ejecutados de manera no convencional.
Objetivos
Sensibilizar a los alumnos en relación con el entorno sonoro y la valorización del silencio.
Brindar oportunidad para el manejo y la exploración de materiales y objetos sonoros, y la invención y construcción de diversos tipos de instrumentos.
Estimular la producción sonora-musical mediante la voz, los instrumentos y diversos tipos de objetos.
Conoce, inventar y utilizar las nuevas formas de grafía musical (lenguajes analógicos y otros lenguajes simbólicos).
Integrar el sonido y la música en experiencias interdisciplinarias que incluyan otros campos estéticos o artísticos.
Preparar a los alumnos para el conocimiento y la apreciación de las obras musicales contemporáneas.
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Conocer nuevas técnicas y desarrollos musicales
Adquirir los conocimientos básicos para el abordaje de la lectura y la interpretación de partituras contemporáneas.
¿Por qué incluir la música contemporánea en la escuela?
La escuela no puede ignorar los lenguajes actuales de comunicación sonora
El sonido y la música constituyen, el marco de la música contemporánea, una realidad integral e integrada.
Al ampliar el horizontes sonoro, la música tradicional adquiere un sentido más rico y trascendente.
Las estructuras abiertas de la música contemporánea (ritmos, alturas, superposiciones aleatorias), por su carácter sincrético, responden funcionalmente a las etapas iniciales de la educación musical
A los niños les atrae el sonido, juegan espontáneamente con él, e integran de un modo natural los lenguajes ´´abiertos´´.l
Contribuye a estrechar las relaciones con otros lenguajes artísticos contemporáneos y también con la ciencia.