Please enable JavaScript.
Coggle requires JavaScript to display documents.
Desde el arte Egipcio hasta el Bizantino, 450_1000, Edad Oscura, 1280px…
Desde el arte Egipcio hasta el Bizantino
Arte egipcio
Caractrísticas
La autoridad civil:
FARAÓN
La creencia en una vida de ultratumba
Creencia en la eternidad, en
la otra vida.
La religión
Período Tinita (Temprano)
3100 a 2686 a.C
ARQUITECTURA FUNERARIA: La mastaba
Estructura en forma de pirámide truncada, con muros en talud.
Ladrillo de adobe secado al sol, nunca cocido.
Partes:
Externa
Subterranea
Mastaba compleja
Mayores dimensiones
Reyes y de la familia real
Obras destacadas:
ABIDOS
IMPERIO ANTIGUO
Edad de las Pirámides
2755 y 2260 a.C.
Inicia con la tercera dinastía
Surge:
Cultura propia y refinada
Fuerte reorganización
Mano de obra dócil
Disciplinada - Controlada por unos pocos
Prosperidad
Manifiestan en el arte
Arte monumental
Se concentra en el Faraón todo el poder divino y humano
Las obras creadas tuvieron la finalidad de resaltar su naturaleza divina y buena relación con los dioses y con el mundo de ultratumba
Construcción
Caliza y el granito
Empleaban bloques colosales de
piedra
Obras destacadas:
Saqqara
El conjunto de Gizé
Esculturas
Grandes
estatuas de los faraones y gobernantes
-Canon ideal del cuerpo humano
-Marcado por el hieratismo
-Rigidez
-Carácter cúbico
-Ley de la frontalidad
Los materiales utilizados:
4 more items...
Obras reconocidas:
3 more items...
IMPERIO MEDIO
2060-1550 a.C
Etapa de crisis
Período intermedio
Arquitectura funeraria
Sustitución de la pirámide por el hipogeo
El hipogeo toma una dimensión
desconocida: se monumentaliza
Destacadas:
Deir el-Bahari
IMPERIO NUEVO
1550 -1080 a.C
Sustitución del dios Amón
por Atón
Nuevas campañas militares
Conquista de nuevos territorios
Democratización del ritual funerario
Auge del Libro de los Muertos
Nuevo modelo de arquitectura religiosa
Se incrementa el número de templos
Separación física entre templo funerario y tumba
Semejanza con los templos funerarios y templos de culto
Obras:
Avenidas de Esfinges
Pilono
Sala hipóstila
Escultura
Busto de Nefertiti en el Neues Museum, Berlín.
Escultura de Akenatón, Museo Egipcio de El Cairo.
EGIPTO (BAJA ÉPOCA)
1.080 a.C
Período de decadencia
Perdida de poder
Perdida de prestigio del faraón
Precaria situación económica
Los faraones dejan de construirse sus moradas de eternidad
Imitación de los modelos del pasado
525 a.C. los persas, dominan el país
Conquista de Alejandro Magno en 332 a.C
Interés por la representación de temas de la
naturaleza
Esculturas:
Se caracteriza por su inclinación hacia el
realismo
Imitan
ejemplos del Imperio Antiguo
-Mayor naturalidad en las expresiones
-Mayor individualización de los detalles faciales
Obras:
Sesostris I
Mesehti Soldiers (Lanceros de la tumba de Mesehti).
Pectoral y collar de la princesa Sithathoriunet; circa 1887-1813 a.C. Museo Metropolitano de Arte (Nueva York)
Arte griego
Civilización Minoica
Isla de Creta
3.000 a.C.
Cultura pre-helénica
Estudiada por:
Artur Evans
Fueron extraordinarios comerciantes
Navegación
Metalurgia
Joyas
Oro
Plata
Bronce
Arquitectura
Amplios y hermosos palacios
Emplearon columnas
Decoraban sus paredes con pinturas al fresco con brillantes colores
Representaban
La vida en la isla
Luchas con toros
Danzas
Obras
1 more item...
Fresco del salto del toro, en Cnosos.
Obras
Knossos
Faistos
Cerámica
Características
Dibujos de espirales y triángulos
Líneas encorvadas
Figuras de peces
Obras
Ánfora con motivo típico de pulpo, 1500 a.C. (Minoico tardío).
Gran ánfora con pico, 2100-1700 a.C. (Minoico antiguo).
Civilización Micénica
Civilizaciones egeas
pre-helénicas
Bélicos
1.600 a.C.
Estudiada por:
Heinrich Schliemann
Arquitectura:
Ciudades en las colinas
Rodeadas por murallas
Construcciones funerarias
Palacios
Obras
Ruinas de Micenas.
Entrada a la «tumba de Agamenón» en Micenas.
Puerta de los Leones en Micenas.
Céramica
Desarrollaron una cerámica de tipo funcional
Decorada con motivos geométricos
Obras:
Crátera micénica encontrada en la tumba 45 en Enkomi (Chipre), Museo Británico.
Jarrón micénico exportado a Ugarit, siglos XIV al XIII a. C., Museo del Louvre
Esculturas
Mascara micena realizada con piedra caliza policromada.
Máscara micénica realizada en una lámina dorada, llamada «máscara de Agamenón», Museo Arqueológico Nacional de Atenas.
Escritura:
Tablillas de arcilla
Pintura
Representaciones de escenas del día a día
Imágenes bélicas y de cacerías
Fresco del siglo XIII a. C. en Micenas, participante en una procesión religiosa, Museo Nacional de Arqueología de Atenas.
Guerreros micénicos derrotan a bárbaros. Pilos 1200 a. C.
Grecia Arcaica
800 a.C.
Nacimiento de la polis como ciudad estado
Evolución política
Crecimiento de la población
Gran movimiento colonizador
Renacimiento cultural
Retoma la escritura
Literatura
Iliada y Odisea
Homero
La Teogonía y Los Trabajos y los Días.
Hesíodo
Se empieza a desarrollar la filosofía
Tales de Mileto
Arte:
Arquitectura:
Se vuelve monumental
Centrado:
Templo
Acrópolis
Templo de Apolo en Corinto, de autor desconocido y datado hacia el 540 a. C.
Escultura:
Hieratismo
En las posturas
Rígidas y estáticas
Peinados geométricos
Forma de los hombros
Los vestidos
Expresividad de los rostros.
Sonrisa
Búsqueda de la naturalidad
Grandes ojos almendrados
Pómulos marcados
1 more item...
Dama de Auxerre, s. VII a.C. Museo del Louvre
El Kriosphoro Moscóforo ( o portador del ternero, Μοσχοφόρος ), es una escultura tipo kuros que data del año 570 a. C.
Cerámicas:
Motivos geométricos
Figuras
Geométricas
Humanas
Animales
Mitológicos
1 more item...
Olpe protocorintio con animales y esfinges, 640-630 a. C., Museo del Louvre.
Grecia Clásica
500 a.C.
El arte:
El arte griego de la Época Clásica alcanzó, sobre todo en escultura, cotas de perfección que lo convirtieron en modelo a imitar.
Representaban la vida social y política através de la visión e imaginación del artista y de los patrones estéticos de la época.
Escultura
Preocupación por conseguir belleza y naturalismo, por lo que aparece mayor movimiento, libertad de posturas y expresividad
Los escultores se afanaron en la búsqueda de la perfección y la belleza ideal, aplicando estrictos cánones
Escultores:
Fidias
1 more item...
Mirón
1 more item...
Policleto
1 more item...
Praxiteles
1 more item...
Arquitectura
Apogeo
Dórico
1 more item...
Jónico
1 more item...
Partenón
1 more item...
1 more item...
Pintura y Cerámica
La cerámica, además de arte en sí mismo, fue un destacado soporte para la pintura, que en esta época pasó a la fase de "figuras rojas".
1 more item...
Las polis y las manifestaciones culturales alcanzan su apogeo
Sentimiento de confianza en las capacidades
Deseo de gloria y eternidad
El hombre se convierte en la nueva medida de todas las cosas
Antropocentrismo
Guerras médicas
Helenismo
323 a.C.
Expansión de la cultura griega por todo el Mediterráneo, llegando desde la Península Ibérica hasta Oriente
Arte
Tenían afán de embellecer sus ciudades, las antiguas y las recién fundadas.
Y las posibilidades económicas les permitía rivalizar con otros grandes señores.
1 more item...
Escultura
Las esculturas fueron dotadas de mayor dinamismo (movimiento), así como de gran realismo. Ya no se trataba de representar el ideal de belleza, sino la naturaleza tal cual es.
Innovaciones
5 more items...
2 more items...
Pintura y mosaicos
El período helenístico es el período del desarrollo en la elaboración del mosaico.
1 more item...
Cerámica
Hay un declive de las vasijas pintadas
1 more item...
Arquitectura
Desarrollo de enormes complejos urbanísticos
3 more items...
Prosperidad económica
Arte romano
Roma arcaica (etrusco)
753 a.C.
Fecha simbólica
Influido por las culturas itálicas primitivas
Los etruscos
La mayor parte de los restos de arte etrusco se encuentran en excavaciones de cementerios lo que significa que vemos el arte dominado por expresión de la religión y en particular el culto funerario
Arquitectura
Empleo de Arco
Bóveda
Cúpula
Tiene frente
Maqueta del templo de Júpiter Óptimo Máximo. Fue el templo más importante en la Antigua Roma y estaba localizado en la Colina Capitolina.
Templos
Importante por las deidades
Siete colinas, pobladores que se agrupan
Monarquía
Escultura
Representaban la vida común
Personajes del pueblo en actividades
Urnas funerarias
Sarcófagos
República romana
509 a.C.
Se creó un Senado permanente que decidió abolir la monarquía.
Nuevo sistema de gobierno designado para sustituir el liderazgo de los reyes.
Expansión de territorio
Se expande por el Mediterráneo
Influencia del Helenismo
Arquitectura
La arquitectura es fundamentalmente civil y militar
El arco, la bóveda y la cúpula son más utilizados
Novedad de los temas decorativos
El Templo de Portuno es un templo romano construido en el siglo I a. C. en la ciudad de Roma, localizándose en el Foro Boario.
Imperio romano
Arte
Arquitectura
Se caracterizó por la monumentabilidad, con una idea de inmortalidad, es un estilo práctico y funcional que obedece a la estructura del Estado.
Representar, por medio de grabados, las grandes grandes hazañas en tiempos de guerra.
Las termas
Lugares en los cuales la clase alta romana se reunía para pasar su tiempo libre. En las termas existían salas con piscinas de agua caliente, fría y templada donde los ciudadanos se relajaban.
1 more item...
Los anfiteatros
Estadios donde se realizaban combates de gladiadores, luchas entre fieras y esclavos y representaciones de las gloriosas victorias romanas en el campo de combate.
1 more item...
Los circos
2 more items...
Esculturas
La escultura romana muestra energía y movimiento para mostrar poder de los generales y los emperadores.
Cumple una función narrativa, descriptiva o conmemorativa.
Trata de lograr la excelencia en la identificación del modelo.
1 more item...
Relieves que trabajaban en columnas y edificaciones más grandes en los que se narraban historias de campañas militares.
Augusto de Prima Porta es una estatua de Augusto que fue descubierta en 1863 en la villa de Livia, en Prima Porta, un suburbio de Roma. Se trata de una copia en mármol de un modelo en bronce anterior. Hoy se exhibe en el Braccio Nuovo de los Museos Vaticanos.
El primer gran monumento de la escultura imperial fue el Ara Pacis entre el 13 y el 9 a. C. dedicado a la diosa Pax.
1 more item...
Frescos
La temática predominante es siempre realista, paisajes, personas o escenas bélicas.
Un elemento distintivo de la pintura romana es la técnica de manchas de color al temple.
Los frescos hallados en Pompeya muestran cómo en ciertos periodos de la historia, Roma produjo pinturas arquitectónicas.
1 more item...
Las bodas aldobrandinas (Museos Vaticanos)
Lo libertada por Hermes
2 more items...
Literatura
La Eneida, de Virgilio
Es una epopeya escrita en latín durante el siglo I a.C., encargada por el emperador Augusto con la finalidad de enaltecer el imperio y atribuirse un origen mítico.
De re coquinaria,
de Apicio
El libro ofrece no solo un conjunto de recetas sino que enseña diversos trucos culinarios para reutilizar, por ejemplo, las sobras de los alimentos cocinados o para preparar platos similares.
Catilinarias, Cicerón
Son cuatro discursos de Cicerón. Fueron pronunciados entre noviembre y diciembre del año 63 a. C., después de ser descubierta y reprimida una conjura encabezada por Catilina para dar un golpe de estado.
Meditaciones, Pensamientos (A sí mismo), Marco Aurelio
Contienen meditaciones sobre la condición humana, la vida, la muerte, el universo, la creación, la moralidad, la fortuna, los valores en los que las personas deben inspirarse
Tristes, Ovidio
Son cinco libros de poesía elegíaca
27 a.C.
Forma de gobierno autocrática
Máxima extensión
Se buscaba el engrandecimiento de la ciudad y el afianzamiento de su propio prestigio de los emperadores.
Arte Paleocristiano
Fines del imperio romano
El cristianismo se desarrolla con profundidad en los s. IV y V
Antes del 311 d.C.
Se desarrolla el arte clandestino
Es un arte pobre desde el punto de
vista técnico y material.
Se forja la iconografía cristiana.
Enfrentamientos y persecuciones por negarse a reconocer el culto imperial y el carácter divino del emperador
Catacumbas
Fueron utilizadas como lugar de enterramiento durante varios siglos. Los enterramientos de los ciudadanos paganos, judíos y los primeros cristianos de Roma.
Galerías subterráneas
Forman laberintos de varios kilómetros
1 more item...
Daban sepultura a los suyos utilizando libremente sus símbolos.
2 more items...
Símbolos
1 more item...
1 more item...
1 more item...
Domus Ecclesiae (Iglesia en la casa)
Edificio privado adaptado a las necesidades del culto, donde los primeros cristianos se reunían para practicar el culto sin ser descubiertos
1 more item...
311 d.C.
Edicto de Milán
Libertad religiosa
1 more item...
Tolerancia al culto cristiano
380 d.C.
Edicto de Tesalónica
1 more item...
Arte Bizantino
395 d.C.
Imperio romano de Oriente
Capital: Constantinopla
Constantino I
Arquitectura
Será una continuación de la arquitectura romana, pero introduciendo importantes novedades, de manera que llega incluso a superar a ésta.
Tendría una
gran influencia en el arte posterior.
Utilización de cúpulas para cubrir superficies
cuadradas
Utilizan las pechinas o triángulos esféricos que lleva el peso de la cúpula circular a cuatro pilares
1 more item...
Santa Sofía de Constantinopla
1 more item...
Mosaico
Prefirió el mosaico a la pintura mural
porque ofrecía más posibilidades de luminosidad, color y brillo.
1 more item...
2 more items...
Constatinopla está enclavada en el límite entre dos mundos, el arte resultante es una rica mezcla de influencias del arte griego, el romano y el oriental (arte persa y más tarde al arte islámico)
Es un arte que no busca ser realista sino simbólico (su objeto es dar un mensaje religioso y manifestar el poder de la religión, se busca transmitir el poder divino y el poder del emperador).
La religión cristiana da espíritu al arte y lo carga de símbolos, convirtiéndolo en un arte simple, estilizado, que renuncia a la perspectiva y a la profundidad espacial, se eliminan las proporciones y los rasgos del cuerpo humano acentuando los aspectos religiosos.
Son comunes los niveles de jerarquización de las figuras, las más importantes se representaban más grandes que el resto, también es común la perspectiva inversa, las figuras que están detrás tiene un tamaño mayor, además, es habitual el interés del gesto y la desproporción.
Lo que busca expresar es la Fe del hombre que crea dichas obras.
Desde el siglo II d.C.
Escultura:
Gran realismo, con los rasgos faciales muy acentuados.
Que indiquen personalidad grave y serena, energía y decisión.
Busto corto, que sólo representa cabeza y cuello.
El romano es un arte condicionado por la política, busca expresar el apogeo del Estado.
Edad Oscura
Siglo XII - IX a.C
Detalle del rostro de Alejandro Magno en el Mosaico de Issos de la Casa del Fauno en Pompeya.
Ilustración de Alejandrina
Ruinas de Pérgamo
En general los monumentos romanos se realizaron para glorificar a sus mecenas más que para expresar la sensibilidad artística de sus creadores.
Tratará de reflejar y expresar esta nueva concepción del mundo a través de la búsqueda de la armonía.
No se han encontrado pinturas, pero podemos ver ejemplos de ellas en las cerámicas.
El Sarcófago de los esposos de finales del siglo VI a. C.; es una urna cineraria etrusca antropoide, de 1,14 metros de alto por 1,9 de ancho, hecha de terracota pintada
El Apolo de Veyes es una estatua etrusca realizada en terracota de tamaño mayor que el natural, pintado, representando a Apolo, datada hacia 550 a. C.-520 a. C.
La obra fue realizada finales del periodo republicano, a fines del s. I a.C.
Busto tradicionalmente identificado como retrato de Catón el Viejo. Siglo I a. C.
No se puede saber con certeza lo que los autores de estas obras buscan expresar, las posibilidades son múltiples. Personalmente, creo que buscaban expresar la grandeza de sus batallas y el común de sus días.
No podemos saber con precisión que es lo que el autor buscaba expresar. Puede ser ritos, danzas, la vida diaria, o muchas otras opciones.
