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MODERNIDAD Y POSTMODERNIDAD, archizoom-associati-superonda, fuerademenu…
MODERNIDAD Y POSTMODERNIDAD
CONTEXTO
Reacción en contra el estilo Internacional y el canon moderno
Critica al funcionalismo extremista como opresor de la psique humana
Critica al diseño de consumo
No hay ninguna forma que no sea inherente a la función
Se quiere ampliar el concepto de funcionalismo
1972 Informe club de Roma:
Límites del crecimiento
''Learning from las Vegas" Denise Scott Brown, Robert Venturi, Manifiesto Arquitectónico. Empieza el concepto de modernidad.
POSTMODERNIDAD
IDEOLOGÍA
Es imposible tener un conocimiento total
Es imposible funcionar siempre racionalmente
El conocimiento no es universal
No existe la objetividad total
Hay muchas formas de conocimiento, no solo una.
El conocimiento científica no es liberador
Abandonan la fe en la ciencia
Reacción a las guerras
La cultura postmoderna: És una cultura plural, eterogenia, ovediente al desarrollo de tecnologías, no cree en dogmas, no cree en el futuro ni ideologías
Interés por lo local y no lo universal
Pantalla como informador
DEFINICIONES
Termino confuso
Des del 1960 sirve para etiquetar teorias y practicas diversas que parecen tener en común la ruptura con el proyecto moderno y la intención de excederlo
No solo había el pensamiento de que lo postmoderno era antimoderno.
Es el reflejo de todos los cambios que ha sufrido la sociedad a raíz de las tecnologías, la política...
El termino se popularizó a partir de la publicación de "La condición postmoderna" 1979
Surge después de todas las revueltas y las guerras.
A partir de los 70 se entiende el concepto como hoy lo conocemos
En los 80 los teoricos intentan hacer definiciones:
Algo que ha pasado de ser moderno
Derivado de lo moderno, rechazo de la modernidad
MODERNIDAD
DEFINICIONES
Reciente, de ahora.
Pensamiento occidental
Fenómeno urbano
Se emplea para diferenciar el hoy del ayer
Alude al orden social que surge en la época de la ilustración y se caracteriza por el dinamismo, el alejamiento de la tradición y con el acercamiento del futuro, la fe del progreso y en la razón como medios de lograr la libertad
s19 se emplea el concepto moderno como hoy lo entendemos
CARACTERÍSTICAS
Culto a lo nuevo
Anticipación de un futuro no definido
Exaltación del presente
Diseño universal
Solo hay un concepto de lo que es moderno
El diseño debe ser neutral
Menos es mas
Funcionalismo
Fiel a la máquina
La modernidad podría cambiar el mundo
DISEÑO POSTMODERNO
Crítica al dogmatismo del movimiento moderno
Supuso para el diseño revisar el término movimiento moderno y la propia modernidad
Entienden que hay muchas maneras de ser moderno, no solo hay una forma
Criticaban la idea de neutralidad del diseñador. Es imposible ser neutrales se debe incluir al usuario.
Nan Ellis, el pensamiento propio postmoderno:
La arquitectura y el diseño postmoderno reaccionan a la idea de solo un futuro
Proponen la vuelta al historicismo, mirar al pasado, volver al urbanismo de antes del modernismo.
Reacción a la descontextualización, al estilo Internacional
Proponen el contextualismo, busqueda de rasgos únicos, valoran lo local, mirada al regionalismo.
Defienden tener estilo propio, se busca la identidad a todos los niveles
Reaccionan contra a la racionalidad totalitadora al funcionalismo, tailorismo, al menos es mas, a la forma sigue la función.
Proponen el uso del simbolismo, del ornamento, la incorporación del ingenio, la fantasia, del sentido del humor etc.
El diseño debe estar a escala humana
Reaccion a la idea que el diseño y la arquitectura cambiaran el mundo, la busqueda de pureza, la fe de la ciencia.
Postmodernidad introdce la humildad, van en contra de grandes utopias, crean sus utopias personales que cambiaran sus porpios mundos.
Postmodernismo supuso un cambio de paradigmas:
Se empieza a cuestionar el movimiento de métodos de diseño.
Tambalea la idea de que el diseño tiene metodología científica
Critican que si solo te centras en la racionalidad, te olvidas de la cultura, el significado, obvias muchos otros aspectos necesarios para diseñar.
Valoran la intuición, inspiración, frente la racionalidad de la modernidad
Un objeto solo se puede entender con su contexto, No hay un contexto global, universal.
Metodólogo Nigel Cross:
Sugiere que surgirá una 3a generación de métodos que admitirían las aportaciones del diseñador, intuición, en el proceso de diseño
La modernidad excluyó a los países anglosajones y a las mujeres, el postmodernismo abrió esos campos
Visión superficial
GRUPOS DE DISEÑADORES
Gran Bretaña años 60
Archigram
Arquitectos de vanguardia neofuturistas
Influenciados por Yona Friedman: concepto de arquitectura móvil, la planificación urbanista debía cumplir las necesidades de los habitantes.
Grupo antihistorico
Defendían la alta tecnología
Proyectos utópicos
Trabajan formas modulares
Defienden la fugacidad de las cosas
1963 Exposicion Living City
Italia
Radical Design:**
Partía de la tradición arquitectónica Italiana basada en Florencia
Alumnos de Leonardo Savioli, animaba a sus alumnos a crear propuestas radicales
Como resultado dieron voz a una nueva generación de arquitectos
Enfoque especulativo y critico de como debia ser una ciudad
Visión provocadora no tan practica
Visión experimental
Estética contraria al movimiento moderno
La forma no sigue a la función
Rechazan los principios de buen gusto
Tomas estéticas populares
Se entendió como aestetico, antidiseño
Eran anticonsumistas, antimaterialistas
Representaciones poéticas, acercan el arte y el diseño
El elemento funcional pierde peso
Gaetano Pesce (1939-)
Arquitecto y diseñador
Ruptura entre los limites del diseño y el arte
Introduce el sentido del humor en los objetos
Cuestiona los estándares de abstracción
Recupera la idea de objetos con relieve
Aumenta el concepto de modernidad
Quiere introducir la sensibilidad artesanal en el sistema de producción
Superstudio
(1966)
Grupo de jóvenes arquitectos formados en Florencia
Componentes, Adolfo Natalini, Piero Frasinelli y Cristiano Toraldo di Francia.
Influidos por ideas neomarxistas
Piensan que el diseño y la arquitectura servían al consumismo y las clases privilegiadas
Proponen otras alternativas
Christiano Toraldo: creía que la arquitectura y el diseño podían ser filosóficos
Se convirtieron en uno de los grupos mas influyentes de Florencia
Temas: uso del espacio, la arquitectura catalizadora por el cambio social, democratizacion del espacio, daban mucha importancia al tema, la obra debía narrar, diseño como evasión, diseñar con métodos irracionales.
Diseñan con métodos irracionales
Archizoom
Se inicia en la escuela de Florencia en 1964
Fundadores Andrea Branzi, Gilberto Corretti, Paolo Deganello y Massimo Morozzi
Cuestionan el papel de la arquitectura en una posición antidiseño
Cuestionan el canon del diseño moderno
1968 Trienal de Milan en contra la actitud consumista
Productos:
Sofa superonda: superficie ondular, sofa poco convencional, da libertad al usuario
Non Stop City: vision de unna metropolis difusa, la ciudad no se construye se reconstruye, rompe con la idea de ciudad solida
1974 el grupo se disuelve, pero sirvió de inspiración para Alchimia y Memphis
Alchimia
Colectivo Milan 1976
Fundadores Alessandro Guerriero y Adriana Guerriero
Materializan lo no existente
Diseño especulativo
Grupo interdisciplinar: escenografía, diseño industrial, arquitectura, video...
Quieren abolir las fronteras de arte y diseño
Se opusieron a los dogmas del buen gusto
:
Exposiciones BAU-HAUS 1, BAU-HAUS 2 1979 Trienal de Milan: Presentan objetos cotidianos pero extraños, poco funcionales
Exposición, EL OBJETO BANAL, Bienal de Venecia 1980:
Fue muy criticada
Se dijo que habia demasiada presencia del autor en los diseños
Se dijo elitista
Rompía el canon de diseño masivo
Tenian la intención de un diseño especulativo
Alessandro Mendini:
Reinterpreta los diseños clasicos
Diseñador y arquitecto
Juega con la ironia
Pensaba que todo estaba inventado
Trabaja con colores, con la modularidad
MEMPHIS
1980
Grupo Italiano
Querían alterar el estatus quo de la industria del diseño
Fundadores Ettore Sottsass
Produjeron muebles, cerámicas, lamparas
Cuestionaban el movimiento moderno
Exposición 1981 Milan:
Impulsa al grupo y le da notoriedad internacional
Usaban materiales poco convencionales, estapampados irritantes
Luchan contra la pureza del movimiento moderno
Exploran la relación del objeto y el usuario
Exploran el mal gusto, lo pobre, lo vulgar
-Referentes: cómics, música, punk, el caos
1988 el grupo se disuelve
Ettore Sottsass,
1917-2007
Fue un importante arquitecto y diseñador italiano de la segunda mitad del siglo XX. Sus trabajos incluyen mobiliario, joyería, cristal, iluminación, objetos para el hogar y máquinas para oficina, además de edificios e interiores.
Fundador del Grupo Memphis
Empezó colaborando con Domus
1958 Consultor de diseño Olivetti
Usaba formas inesperadas, colores llamativos, patrones gráficos y materiales como el plástico, forjando un nuevo enfoque de diseño
