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ARTE EN LA 2ª GUERRA MUNDIAL - Coggle Diagram
ARTE EN LA 2ª GUERRA MUNDIAL
ALEMANIA
Principalmente, tiene un carácter monumental con un propósito propagandístico hacia el público al que dirigía el arte clásico
Principales representantes: Paul Ludwig, Troost, Albert Speer, Hermann Giesler y Werner March
Los grandes edificios debían ser construidos de manera que aun cuando sean ruinas, sean agradables a la vista como la Volkshalle,
RUSIA
País comunista convertido en una potencia industrial que a su vez realiza obras monumentales como Canal de Moscú, los Rascacielos de Stalin o el parque Gorki
El constructivismo, movimiento artístico ruso tiene influencias del Racionalismo, Bauhaus, Cubismo, Abstracción y Futurismo, por ejemplo: Torre Tatlin, Torre de Shújov o el Palacio de los Sóvietes
Cuenta con arquitectos como Chernishev, Semionov, Lev Rúdnev o Konstantín Steánovich Mélnikov
JOSEP RENAU
Pintor, fotomontador y muralista influenciado por el Constructivismo ruso y fotomontaje político del Dadaísmo expresando igualdad, progreso y solidaridad.
Temática: el arte, la vida, la mujer, la naturaleza, el desnudo, la creación, defensa del naturalismo, educación sexual, libertad de la mujer, etc
HENRY MOORE
Escultor británico con talento desde pequeño influenciado por la obra de Miguel Ángel, interesándose por la escultura primitiva siguiendo un estilo romántico recreando formas naturales, paisajes y animales.
Estilo y Temática
TEMAS: la figura humana, la mujer, la maternidad y formas orgánicas. ESTÉTICA: Mezclaba la estética de las culturas precolombinas, primitivas y algunos rasgos clásicos y formas fácilmente reconocible
ANTOINE PEVSNER
Escultor Bielorruso, junto con su hermano Naum Gabo, desarrollan el Constructivismo surgiendo una fusión de una visión artística y un método científico
Junto con su hermano, defienden un desprendimiento total de la realidad, el arte abstracto y vinculado con la producción industrial, el arte con valor independiente y niegan la escultura como forma cerrada que interrumpe la continuidad del espacio
NAUM GABO
Escultor constructivista ruso y pionero del arte cinético. Prescindiendo de toda referencia figurativa introduciendo movimiento, transparencias y nuevos materiales industriales
ESTILO Y TEMÁTICA: Constante investigación espacial con su formación científica; interesado por los nuevos materiales industriales, especialmente los transparentes. Sus obras se vuelven más geométricas y proyecta esculturas monumentales
CONTEXTO
El arte se convierte en propaganda del régimen. Eran obras con estilo académico, grandes dimensiones y temas patrióticos expuestos en carteles, desfiles, edificios, pintura, publicaciones... Se creaban mitos históricos. El arte estaba dedicado a minimizar al pueblo y exaltar las dictaduras.