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Panorama de las Artes Plásticas Bolivianas en el Siglo XX, el yatiri,…
Panorama de las Artes Plásticas Bolivianas en el Siglo XX
El crítico e investigador de arte, Harold Suárez Llápiz realiza un estudio profundo que resume el quehacer en cuanto a todas las expresiones artísticas: desde la pintura, escultura, grabado, cerámica y muralística, hasta las actuales propuestas llamadas “de vanguardia”
Arturo Borda (La Paz 1883- 1953), fue un pintor, dibujante, connotado retratista y paisajista, ademas de escritor boliviano destacado. Su obras se encuadran en el movimiento simbólico prevaleciente a principios del siglo XX.
Borda comenzó a pintar a los 16 años siendo un autodidacta
En la primera mitad del siglo XX sobresale la figura del potosino Cecilio Guzmán de Rojas (1899-1950), quien fuera un verdadero precursor de la corriente del indigenismo, no sólo en Bolivia sino también en América Latina
pintor lituano Juan Rimsa (1903-1978), activo en nuestro país entre 1935 y 1950. Abrió un sendero para posteriores generaciones de artistas en La Paz y Sucre, dejando destacados discípulos. Por otro lado, la calidad de su obra está fuera de discusión. Aventajado dibujante y colorista
Avelino Nogales (1870-1930) quien inmortalizó a importantes personalidades de su época. Por otro lado el más destacado paisajista boliviano fue Raúl Prada, (1900-1991) quien nos deslumbra con sus bellas estampas del valle cochabambino. En cuanto a la calidad de su pintura
En el arte abstracto, sobresalen las figuras de la paceña María Luisa Pacheco, (1918-1982), el orureño Óscar Pantoja (1925-2009) y el potosino Alfredo La Placa (1929). La primera realiza una obra de gran calidad plástica y magistral uso de la composición, al vertebrar mediante el uso del collage exquisitas formas abstractas.
Inés Córdova (1927-2010), fue una verdadera pionera en el manejo del collage con metales y textiles en Bolivia. Consagrada como una de las artistas más sobresalientes, prolíficas y completas en la historia del arte
su esposo Gil Imaná realizó los primeros murales en cerámica en nuestro país
La escultura boliviana llega a su sitial más alto gracias a la figura de Marina Núñez del Prado (1908-1995), quien desarrolla una obra brillante en cuanto a su manejo técnico, con gran dominio de la síntesis y volumen de las formas escultóricas
cruceño Marcelo Callaú (1946-2004), consiguen un adecuado volumen y fino acabado, sugiriendo sensuales figuras humanas o sutiles formas geométricas
El escultor paceño Ted Carrasco (1933), trabaja a menudo utilizando la piedra y el bronce. Sus creaciones generalmente representan abstracciones simbolistas de la figura humana
León Saavedra Geuer quien nos sorprende con sus formas metálicas de notable calidad técnica y formatos de grandes dimensiones.
En la escultura monumental boliviana es pionero Emiliano Luján Sandoval (1910-1973) al realizar las primeras esculturas públicas de gran formato en el país
Wálter Solón Romero (1925-1999), fundador del grupo cultural Anteo, movimiento contestatario a los cambios políticos y sociales que vive Bolivia en aquel tiempo y que tenía como premisa fundamental llevar el arte a las calles.
Gil Imaná (1933), muralista y pintor boliviano de dilatada trayectoria. Se puede resumir que la pintura del este último, se inicia con una figuración concreta de tendencia social-muralista para evolucionar transitando por una neofiguración de carácter expresionista.
Lorgio Vaca, (1930) quien realiza destacados trabajos en relieves cerámicos policromados que embellecen avenidas, plazas y parques de dicha ciudad.
Ponciano Cárdenas Canedo, (1927) es un brillante pintor, dibujante, escultor y muralista cochabambino
Fernando Montes, (1930-2007) nos ofrece un paisaje andino que deja entrever figuras hieráticas de campesinos del altiplano
Ricardo Pérez Alcalá, (1939) aventajado dibujante y colorista, quien maneja de manera magistral la luz, con una paleta sobria y elegante, imprime en sus acuarelas misteriosas atmósferas inquietantes
Julio César Téllez, (La Paz, 1940-2009) quien dedicó su vida a perfeccionar la también llamada técnica del agua.
Gíldaro Antezana (1938-1976) son unas de las más sobresalientes; se trata de una propuesta que adquiere un carácter narrativo, simbólico, metafórico y hasta poético.
Antonio Mariaca (1926-1997), dueño de una formación académica de excepción, denota marcado sincretismo religioso, variedad temática, gran plasticidad, acertada composición, síntesis en cuanto a su figuración y buen uso del color.
el yatiri
Cristo aymara
“Fiesta indígena” .
Monumento “El Cristo”
“Pueblo de chinchero”
Collage de diferentes
