IL CINQUECENTO
Manierismo
Ambito artistico
Fatti storici
Pittura Veneta
In questo periodo un ruolo importante è svolto dalla Controriforma cattolica, cioè la risposta della Chiesa alla Riforma Protestante voluta da Martin Lutero che ha condizionato l'operato degli artisti.
Ci sono conflitti tra Francia e Spagna per il controllo dell'Italia.
È il periodo del Rinascimento classico o secondo Rinascimento.
Inizia la cultura scientifica moderna grazie alle scoperte geografiche (1492, viene scoperta l'America da Colombo).
Pittura
Scultura
I più importanti protagonisti sono:
Architettura
L'artista è più sensibile, si dedica contemporaneamente alla pittura e alla scultura, ma è anche un architetto e urbanista.
Leonardo da Vinci
Michelangelo
Raffaello
Si afferma la pianta centrale e il motivo del tempio classico viene ripreso nelle chiese.
Il palazzo di città assume un aspetto diverso da Andrea Palladio, che costruisce anche ville e dimore stagionali come la Rotonda, il Palazzo della Ragione di Vicenza e la Villa Barbaro di Maser.
L'opera viene costruita secondo i principi del classicismo (la perfezione, l'equilibrio e l'accordo) e nasce la prospettiva illusionistica e l'arte dei giardini.
Un'architetto molto famoso è Michelangelo che si concentra nella definizione dello spazio urbano, mentre Palladio elabora il nuovo modello di palazzo pubblico.
Anche in questo campo il maggiore scultore è Michelangelo che definiva la scultura l'arte del togliere.
Si afferma l'anatomia della figura umana.
Negli ultimi anni di vita Michelangelo si fa più inquieto e realizza opere con il "non finito".
Le opere prendono espressione del pensiero degli artisti: l'osservazione dei fenomeni per Leonardo, le riflessioni filosofiche per Michelangelo, l'armonia classica per Raffaello.
Caratteristiche: plasticismo delle figure, equilibrio tra le parti, spontaneità dei gesti, schema piramidale, etc...
Sculture
Pitture
Opere architettoniche
È un artista completo perché ha realizzato opere di tutti i generi, ma nonostante ciò si considerava uno scultore. Secondo lui l'arte è l'espressione delle idee.
Cupola di San Pietro in Vaticano
Piazza del Campidoglio
Il Tondo Doni
La volta della Cappella Sistina e il Giudizio Universale
La Pietà Rondanini
David
I Quattro Prigioni
Ha realizzato quasi tutto da solo ed ha creato scandalo per i corpi nudi poi coperti da altri artisti.
Si trova nel Museo degli Infilzi, a Firenze e rappresenta la Sacra Famiglia.
Realizzate negli ultimi anni di vita.
È la prima chiesa dell'Italia realizzata da diversi artisti.
A Roma, dove sperimenta la prospettiva illusionistica.
A Firenze, nella Galleria dell'Accademia.
Si trova in Vaticano.
Affronta con la tecnica dello sfumato e la prospettiva aerea (i paesaggi lontani appaiono sfocati perché l'aria è più densa).
Pitture
È considerato un genio, interessato di botanica, del corpo umano, carte geografiche, realizzò il 1° aereo.e anticipa : le scoperte di Galileo Galilei.
La Vergine delle Rocce
Il Cenacolo
La Gioconda
Affresco di Milano, dove utilizza la tempera all'uovo.
Dove la luce è distribuita per tutto il dipinto.
Si trova in Francia, nel museo del Louvre, è enigmatica, è presente un paesaggio azzurrino ed è l'unica che si portava dietro e che non ha venduto.
Da Leonardo trae la naturalezza delle figure e la dolcezza del paesaggio,da Michelangelo l'impostazione della figura e l'articolazione dei corpi, dalla tradizione umbra la delicatezza malinconica delle figure e i gesti morbidi.
Nei suoi lavori domina la serenità di chi vede nei suoi lavori l'unione tra l'umano e il divino,
Le sue immagini riflettono l'armonia e la bellezza di un mondo ideale.
Pitture
Le capitali artistiche in Italia aumentano, infatti oltre a Firenze, i nuovi centri artistici sono Venezia e Roma, dove i pittori si trasferiscono per studiare le opere greche e romane.
La Madonna della Seggiola
Il ciclo di affreschi nelle Stanze Vaticane
La Madonna del Cardellino
Conservato nella Galleria degli Uffizi, è un dipinto a olio su tela.
Conservato nella Galleria Palatina di Palazzo Pitti a Firenze, è un dipinto a olio su tavola.
Sono quattro sale in sequenza che fanno parte dei Musei Vaticani affrescate insieme agli allievi della sua bottega.
Il tema emergente è il rapporto tra l'uomo e la natura.
Viene utilizzata la pittura tonale.
Nasce a Venezia. I pittori si contraddistinguono per i colori che ricordano l'acqua.
Fra i pittori più significativi ci sono:
Tiziano
Tintoretto
Giorgione
Veronese
La tempesta: dipinto dove prevale il paesaggio.
Assunzione della Vergine
Gli artisti imitano i grandi maestri, cioè Leonardo, Michelangelo e Raffaello.
Caratteristiche: le composizioni complesse, i colori innaturali, la tecnica raffinata ricca di virtuosismo, i temi allegorici e mitologici, l'interpretazione personale della prospettiva e delle proporzioni.
Nasce nella seconda metà del 500.
Gli artisti più importanti sono:
La parola deriva da mariera e i pittori venivano chiamati manieristi.
Rosso Fiorentino
Parmigianino
Pontormo
Bronzino
Vasari
La deposizione
La deposizione
Ritratti di personaggi illustri e simili a nudi michelangioleschi.
Trafugamento del corpo di San Marco