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Les 12 principes de l'animation (1.Squash & Stretch Compression…
Les 12 principes de l'animation
1.
Squash & Stretch
Compression et étirement
ONF
Le + important
donner l'illustion
gravité
poids
masse
Flexibilité
Becker
Donne un effet
Exagération
Rebond
Important
Garder le volume des éléments
2.
Anticipation
ONF
Donner des indices sur l'événement à venir
Becker
Rend l,action plus réaliste
Dit ce qu'il va arriver
4.
Toute l'action d'un coup / Partie par partie
Straight ahead action and Pose to pose
ONF
Toute l'action d'un coup
Animation du début à la fin, image par image.
Crée une illusion de fluidité et donne un aspect plus naturel et réaliste
On peut utiliser les 2 dans une même scène
Partie par partie
Dessiner les éléments clés
Début
Milieu
Fin
Idéale pour insister sur tempo et composition
Becker
Partie par partie
Dessiner les poses principales et revenir plus tard pour dessiner l'animation entre
Bon pour :
Les scènes d'actions
Changement de taille
Changement de pose
Toute l'action d'un coup
Bon pour :
Les élément reliés à la physique (ex: feu, eau, gaz...)
C'est difficile de prévoir l'avenir de l'élément
Les éléments avec des détails (ex: les oreilles d'un lapin
3.
Mise en relief
Staging
ONF
Attirer l'attention sur un élément important
événement
action imminente
Personnage
ambiance
On doit avoir des connaissances en composition pour :
choisir le décor
faire mise au point sur un personnage en particulier
effectuer un plan rapproché
accentuer l'expression
Becker
Faire en sorte que le spectateur suit la scène étape par étape sans le mélanger avec plein d'animations
Conséquence du trop d'animation :
L'utilisateur ne saura plus où regarder pour la suite
Il perd le fil
Il faut insérer des pauses entre les animations
pour que l'utilisateur comprenne
s'il y a du texte
Bonne utilisation de la caméra
De loin
Actions
De proche
Émotions
Centre et 1/3
Il est important que les éléments principaux de l'animations soient au centre et aux tiers
5.
Continuité du mouvement initial et Chavauchement de 2 mouvements consécutifs
Follow trough and overlapping action
ONF
Mouvements qui suivent une action
Ce principe met l'accent sur les éléments secondaires qui ne bougent pas à la même vitesse que le sujet principal
Aide à faire ressortir les effets de gravité ou du mouvement
Becker
C'est le mouvement des objets secondaire (ex: cheveux)
Idéal pour donner du réalisme à l'élément
6.
Ralentissement en début et en fin de mouvement
Slow in and Slow out
Becker
C'est le mouvement qui commence doucement et qui prend de l'élan
ONF
Ajouter des images au début et à la fin d'un mouvement pour illustrer l'Accélération ou la décélaration
Exprimer le poids d'un objet
Aide à communiquer les effets de gravité sur les objets
7.
Trajectoire arquée
Arcs
ONF
Confère de la fluidiité au mouvement
rôle important dans les personnages car les membres bougent selon un arc en pivotant autour des articulations
Becker
Mouvement circulaire
8.
Détails secondaires en mouvement
Secondary Action
Becker
gestes qui soutiennent l'action principale pour ajouter plus de dimension à l'animation du personnage
ONF
Action secondaire confère plus de vie à une scène
Action qui ne doit pas être importante au point de détourner l'attention du reste de la scène
9.
Cohérence physique / Cohérence théâtrale
Timing
ONF
La cohérence
Mouvement plus réaliste et crédible
Position d'un objet d'un image à l'Autre détermine la lenteur ou la rapidité du mouvement
Becker
la personnalité et la nature de l'animation sont grandement affectées par le nombre d'images insérées entre chaque action principale
Plus de frames
Action lente
Rend le fini plus lisse
Moins de frames
Action rapide
Donne de la vitesse
10.
Exagération
Exaggeration
ONF
Donner du caractère à l'image et mettre l'accent sur une ambiance, émotion ou une action
Évite trop de réalisme
Qui rendrait l'oeuvre trop fade
Ajoute de l'humour
Becker
Améliore le ressenti du spectateur
Apporte de la conviction
11.
Qualité du dessin
Solid drawing
ONF
Un bon dessin doit :
Réfléter les volumes
Anatomie humaine
Ombres
Reflets
Perspective
L'attention aux détails
On donne :
Poids
Reliefs
Profondeur
Becker
Donner du réalisme en 3D
ça donne :
Poids
Équilibre
Volume
Donner des courbes au lieu des lignes droites
12.
Charisme
Appeal
ONF
Important de donner du charisme et de magnétisme pour interesser le spectateur et susciter les émotions
Personnage principal doit être:
Attirant
Captivant
Becker
Appliquer à tous les personnages
Différent standard de charisme
varier les formes des personnages
Audrey Bergeron
Production d'animation
TP-06
Schéma Heuristique
12 mars 2019