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analyse des formes filmiques (son (trois natures de son (musique…
analyse des formes filmiques
son
pas qu'un simple accompagnement des images en mouvement
trois natures de son
parole
musique
empathique
musique en accord avec la scène filmé , dans le même ton , renforce les émotions que le réal veux nous faire ressentir
exemples : inglorious basterds , lorsque le sergent donnie donowitz sort de sa tanière pour tuer le nazie avec sa batte , la musique d'ennio morricone est ici pour donner au personnage de Donnie un sentiments de puissance et de supériorité , bref pour l'iconiser .
an-empathique
musique en décalage avec le scène filmé , cette effet est la souvent pour marquer l’aberration de l’image ou encore la folie
exemple : lord of war , avec la scène d'introduction ou on suit la vie d'une munition de fusil de ça création jusqu’à son utilisation , avec en fond une légère musique country en décalage total avec la réalité
bruit
son acousmatique
hors champs
off
son interne
ce que le personnage pense ou voit
pont sonor
transition sonore entre deux plans séparé par une ellipse
source verminal
on ne sait pas qui est la source original
analyser un film
voir et revoir
associer le film a un courent (genre, style ...) , savoir le situer dans l'histoire du cinéma
deux opérations : décomposer la séquence puis de tout reconstruire sous la forme d'une analyse
construire un commentaire pas linéaire mais bien thématique
3 question :
quoi ? (de quoi sa parle)
comment ? (tout les paramètres filmiques présent)
pourquoi ? (enjeux de la séquence)
séquence : suite de plans lié par une unité narrative
1er temps : découpage plans par plans
2ème temps : étudier les grands paramètre de la séquence
3ème temps : recomposer avec un tout signifiants et cohérent
être précis sur la problématique choisie
faire des parallèle entre la séquence et le film
DONNER DES EXEMPLES !!!
histoire
contenue narratif
narrateurs
extradiégétique
le narrateurs est en dehors de l'histoire
intradiégétique
le narrateurs est interne à l'histoire
récit : contenant , forme que le narrateur donne a l'histoire
narrateurs délégué : délègue un récit à un narrateurs Ce narrateurs délégué a plus ou moins de pouvoirs par rapport au récit filmique
montage
formes
montage parallèle
rapprochement symbolique entre deux plans qui diffèrent par le lieux et/ou le temps
exemple : les temps moderne , intro avec ouvriers et moutons
montage alterné
succession des séries d'images qui ont une liaison de simultanéité temporelle entre elles.
signes de ponctuation
fondue
enchaîner
au noir
iris : forme circulaire qui permet de marquer une transition
ouverture
fermeture
filé
c’est un mouvement panoramique très rapide qui rend l’image momentanément indéchiffrable et permet alors d’en introduire
une autre ou bien un cut
le chassé
mode de transition entre deux plans dans lequel la deuxième image semble pousser la première, horizontalement ou
verticalement, et prendre sa place
exemple : les transitions dans star wars
split screen
caméra
mouvement
travelling
caméra qui se déplace de son axe
panoramique
caméra qui qui bouge sans se déplacer de son axe
plans séquence
toute une scène est filmé sans jamais faire de cut
"faux" plans séquence
plans séquence avec l'utilisation de filé au montage (voir branche montage => filet, pour plus d"information)
échelles de plans
plans large
plans d'ensemble
plans américain
plans rapproché taille
plans poitrine
gros plans
très gros plans
raccords
regard
définit la succession d'un plan où un personnage regarde quelque chose ou quelqu'un avec un second plan qui montre ce qu'il voit. Sont notamment ainsi régies les règles du champ contrechamps
règles des 180° : lors d'une discussion entre deux personnages, pour faire le champs contrechamps il faut absolument que la caméra ne dépasse jamais les 180° sous peine de troubler le spectateurs
dans l'axe
deux plan successifs sans changement de place de la caméra vis à vis du même décor ou personnages filmés
dans le mouvement
définissent les règles à appliquer lorsque la caméra suit des personnages en déplacement et notamment lorsqu'ils doivent franchir des obstacles.
lumière
front light
lumières classique placé a l'avant de l'acteurs
back light
projecteurs utilisé pour éclairer derrière un acteurs et pouvoirs mieux apercevoir les contours (surtout si la scène est filmé de nuit)
sources artificielles
projecteurs , lampe , néon ... tous ce qui n'est pas le soleil
source naturelle
soleil