Please enable JavaScript.
Coggle requires JavaScript to display documents.
L'évolution du tragique : des héros mythiques aux figures ordinaires…
L'évolution du tragique : des héros mythiques aux figures ordinaires
le modèle antique
Le personnage de tragédie imite sur scène des actions réelles
pour provoquer terreur et pitié
d'après Aristote dans
La Poétique
héros mythologiques (voués au malheur à cause de leur famille ou de leur orgueil démesuré --> hybris)
sont les sujets de
Sophocle
Euripide
Eschyle
leurs actions sont exemplaires
leur destinée librement choisie
la dramaturgie classique
XVIIe siècle
dramaturges respectent les règles imposée par Aristote
Corneille
Racine
sujets
mythes grecs
héros de haute condition, ont conscience de leurs privilèges et leurs devoirs
histoire romaine
MAIS nouvelles valeurs
passion amoureuse
conflit moral
le drame romantique
porté par la révolution de juillet 1830
vent de liberté, remet en cause la séparation des genres et supplante la tragédie
bataille d'Hernani 25 février 1830
oppose
anciens classiques
modernes romantiques
redécouverte de shakespeare
mélange du tragique et du comique
inspire Stendhal et Hugo
genre mêlé
différents principes
LIBERTÉ
contre les classiques, ex : temporalité éclatée
VÉRITÉ (plutôt que vraisemblance)
ex : décors, costumes et langage pas toujours réalistes
TOTALITÉ
pour peindre la réalité, personnage peut être capable
de grandeur sublime
de lâcheté grotesque
VIOLENCE sur scène
goût du spectaculaire
nombreuses morts sur scène
rejet de la bienséance
renouveau du tragique
apparition
traumatisme des guerres
" pièces noires " (Anouilh)
" farces tragiques " (Ionesco)
à travers des personnages engagés mais impuissants
questionne le sens l'existence
explore les horreurs de l'histoire
le retour des mythes
Giraudoux,
La Guerre de Troie n'aura pas lieu
(1935
Anouilh,
Antigone
(1944)
le théâtre engagé
Bertolt Brecht en RDA
marxiste, pousse à la réflexion avec l'effet de distanciation
Sartre, philosophe existentialiste
l'homme n'existe que dans la mesure où il se fera lui-même un destin
Camus
prendre conscience de l'absurde = condition préalable à la liberté
le théâtre de l'absurde
dans les années 50, absurdité de la condition humaine
l'Homme combat vainement
déchéance des personnages
Beckett
invente un univers sans repères temporels, ni spatiaux, où il ne se passe rien, où le langage perd sa cohérence et sa fonction
personnage dérisoire
personnages de Ionesco
tentent vainement d'échapper à ce qui les accable
une cérémonie tragique
Jean Genet
racisme
colonialisme
lutte des classes