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INITIEZ-VOUS AU DESIGN THINKING - Coggle Diagram

- - - - Dire "c'est design" est un abus de langage.
      - tout design n’est pas forcément beau ou moderne (la fonction première est d’être utile).
      - le design c’est avant tout un processus de conception et d’élaboration
      - Le petit truc pour garder la définition du design en tête, c’est de se rappeler que :
        Design (conception) = Dessin (croquis, maquette, plan) + Dessein (but, fonction, utilité)
      - “design” est un mot anglais qui se traduit littéralement par “conception” en français. C'est un nom et pas un adjectif : on dit "LE design". Mais c'est aussi un verbe : “to design” veut dire “concevoir”.
    - - Étant donné que le design est un processus de conception, il s'applique à tout ce qui, en amont, peut être pensé, conçu puis réalisé, que ce soit un objet physique (dessiner une chaise), un service (aider une entreprise à orienter sa vision stratégique d'avenir), voire un concept abstrait ou complexe (repenser le système de sécurité sociale)…
    - - contrairement à l’art – la vocation première du design est d’être compréhensible, utile, facile d’utilisation.
      - Le designer n’est donc pas un artiste (même s’il peut avoir une forte sensibilité esthétique), et ce n’est pas non plus un ingénieur (même s'il travaille souvent avec).
      - Pour vous aider à faire la différence, dites-vous que :
        
        L’artiste crée quelque chose qui provoque des émotions et fait émerger un questionnement.
        
        L’ingénieur fabrique techniquement quelque chose qui fonctionne.
        
        Le designer conçoit idéalement quelque chose qui apporte une amélioration.
      - Pour résumer, retenez que le designer est un ERGONOME. Sa principale préoccupation, c'est de créer des choses particulièrement adaptées à un besoin précis, qui vont être utilisées et comprises par le plus grand nombre avec le maximum d'efficacité, de confort, de simplicité, voire de sécurité.
    - - Un designer :
        
        Identifie un problème
        
        Réfléchit à sa solution
        
        Conçoit un prototype qui répond au problème
        
        Le teste en réel
        
        Identifie les failles
        
        Ajuste et améliore le prototype
      - Le designer c'est donc quelqu'un qui résout des problèmes. En anglais on dit qu’il est un “problem solver”.
  - - - Prenez l’habitude d’observer votre environnement, presque tout a fait l’objet d’un travail de design.
      - Il y a donc plusieurs types de design : design d’intérieur, industriel, visuel ou graphique, de présentation...
      - Par conséquent, de nombreux métiers font appel au design et cela dans tous les secteurs d’activité économique : la mode, le cinéma, l’ameublement, le numérique, le tourisme, ou encore le patrimoine.
    - - Le vintage c'est un design qui fait plaisir, qui nous parle.
      - La dimension émotionnelle dans le design est très intéressante
      - Vous connaissez les amplis de la marque Marshall ? C'est exactement ce qu'ils font.
        En design, cela s'appelle le "skeuomorphisme". 🙄
        Wikipédia nous dit qu'il s'agit d'un "élément de design dont la forme n'est pas directement liée à la fonction, mais qui reproduit de manière ornementale un élément qui était nécessaire dans l'objet d'origine".
    - - Le design est partout, il est même dans l’invisible, dans ce que vous ne percevez pas avec les yeux, mais avec les oreilles par exemple. Dans le monde du cinéma, prenons le “Sound Designer”.
    - - On parle alors de "bio-design".
      - Prendre exemple sur la nature (meilleur designer du monde… ouh le jeu de mots 🤘) ça s’appelle le "biomimétisme" (imitation de la nature) ou "biomorphisme" (donner à quelque chose une forme prise dans la nature).
      - Quand vous vous trouvez face à un problème, essayez de voir s’il existe quelque chose de comparable dans la nature et d’observer comment la nature résout ce problème.
  - - - Reprenons le raisonnement de zéro :
        
        CONSTATS : le paquebot a heurté un iceberg – les dommages sont irréversibles – il se remplit d'eau = il coule.
        
        PROBLÈMES : les passagers vont se retrouver dans l'eau = ils peuvent mourir de froid (1) et/ou se noyer (2).
        
        OBJECTIFS : sauver les passagers du froid (1) et de la noyade (2).
        
        SOLUTIONS : garder les passagers hors de l'eau pour qu'ils restent "au chaud" (1) et puissent respirer (2).
        
        RESSOURCES : utiliser ce qui est disponible pour sauver les passagers = trouver des objets flottants.
      - Ce processus d'élaboration de nombreuses idées s'appelle l'idéation, plus connu sous le nom de brainstorming (remue-méninges si vous cherchez l'équivalent en français).
      - Pourquoi avons-nous du mal à parvenir à ce type de solutions ? Ce blocage mental qui nous empêche au quotidien d’arriver à ce type de solution s’appelle “la fixité fonctionnelle”.
    - - Le designer est agile et il incarne parfaitement la démarche du “problem-solving” (résolution de problème) car il se place en observateur, analyse l’interaction entre les individus et l’environnement et décrypte la complexité.
        Cela lui permet de transformer un obstacle en une opportunité ; c'est l’occasion d’apporter une innovation, de répondre à un besoin.
      - Tout comme la créativité, ce “regard” de designer se travaille, il se muscle !
      - Si vous voulez monter en compétences sur le sujet, voici les qualités nécessaires pour exercer cet oeil :
        
        L’empathie : se mettre à la place des autres.
        
        L’écoute : collecter les besoins.
        
        L’observation : analyser l'environnement, détecter les mécanismes à l'oeuvre.
        
        L’attention aux détails : décrypter ce qui fonctionne et ce qui ne fonctionne pas ou mal.
        
        L’humilité : se décentrer de soi, se recentrer sur les autres.
        
        L’impartialité : éliminer les préjugés, les biais, les idées préconçues.
        
        La facilitation visuelle ou conceptuelle / pédagogie : avoir une vision globale, appréhender des systèmes complexes (voire les effets de réseaux) et les simplifier.
        
        L’innovation : créer de nouveaux paradigmes, insuffler de nouveaux schémas de pensée, donner à voir une nouvelle perspective, une autre vision des choses.
        
        La tolérance envers l'échec : admettre des erreurs de design, accepter la critique et le feedback négatif des utilisateurs pour être en capacité de rebondir en proposant une meilleure solution.
        
        TED : https://youtu.be/9uOMectkCCs
        
        look broader ; look closer ; think younger
- - - - Si vous ne comprenez pas, ou mal, une interface, c'est que vous vous trouvez devant un mauvais design (une mauvaise conception, une mauvaise ergonomie). En effet, les erreurs de design sont souvent des erreurs d'interface.
      - Une interface c'est le lieu de rencontre entre vous et un produit, que ce soit une voiture (1) ou une application mobile (2).
      - Une interface détermine comment vous interagissez avec le produit
      - Pour résumer… si c'est compliqué, c'est mauvais. 🤓 Un produit est compliqué quand les éléments d'interface qui le constituent – censés nous permettre d'interagir avec (boutons, commandes) – empêchent de comprendre simplement, rapidement comment fonctionne ce produit.
      - À partir de maintenant, je parlerai d'un élément d'interface (bouton, commande, symbole, pictogramme…) en utilisant le mot "signifiant".
        
        Un signifiant apporte une information, fait passer un message (de préférence universel) qui désigne une utilité, une fonction. 🤔
        
        Exemples de signifiants : En voiture, si nous voyons ce panneau ⛔️, nous savons que nous ne pouvons pas passer.
        
        un signifiant c'est une sorte d'indicateur. Il montre ce qu'il faut faire, nous guide dans une interaction : il signifie ce qu'il va se passer si nous l'actionnons, appuyons dessus, etc.
        
        Le mot "signifiant" est traduit de l'anglais "signifier". En l'employant dans son livre "The Design Of Everyday Things", Donald Norman a popularisé le terme.
    - - Mais il y a au moins un bénéfice dans les erreurs de design, c'est que l'on peut apprendre de ses échecs.
        
        Pour revenir sur l'anecdote de l'incendie : désormais, tous les lieux publics dans le monde entier ou presque possèdent ce système de porte. C'est devenu un standard international.
        
        Le design a besoin d’échouer. Échouer, c'est même une étape nécessaire, mais idéalement il faut que cela intervienne avant le lancement d'un produit, il faut que cela intervienne pendant les phases de prototype, et de test utilisateur.
        
        Vous connaissez l'expression "Fail Fast". C'est cela. Il faut échouer, mais vite ! Pour pouvoir rebondir vite.
    - - Pour faire un bon design, le designer doit penser à tout !
      - Le plus dur n’est pas de faire le design de quelque chose qui fonctionne parfaitement, mais de prévoir le design au cas où cela ne marche pas comme prévu…
      - Pour rester dans la thématique de l'erreur, il existe un type de design "anti-erreur" (qui empêche une erreur d'arriver). C'est généralement lié à des machine-outils, ou procédés mécaniques dans les usines d'assemblages où des erreurs peuvent coûter un bras…
        Ce principe vient du Japon, ça s'appelle le "poka yoke". En français, on l'a traduit par "détrompeur".
  - - - Design et émotion sont souvent liés quand un produit fonctionne bien et qu'il a du succès.
      - C'est un but très convoité par les designers…
        Et pour viser cela, ils vont tout faire pour rendre leur produit "attachant" voire "addictif". Ils vont alors essayer de provoquer des émotions positives chez leurs utilisateurs.
    - - Déclenchez une réaction viscérale
        
        La réaction viscérale est liée à l'appréciation esthétique. C'est la réaction la plus immédiate vis-à-vis d'un produit. C'est le moment où un utilisateur a fini de télécharger l'application puis l'ouvre pour la première fois.
        
        La réaction viscérale (première impression) est provoquée par le design d'interface.
        
        Cette réaction viscérale est inconsciente, primaire, non contrôlée. Elle peut être positive comme négative, entraîner attraction ou répulsion.
      - Programmez une réaction comportementale
        
        La réaction comportementale intervient dès que l'utilisateur commence à interagir avec l'application ; en d'autres termes à l'utiliser. C'est lorsqu'il découvre les fonctionnalités, accède au contenu, effectue des actions.
        
        La réaction comportementale (appropriation) est provoquée par le design d'interaction.
        
        Là aussi cette réaction peut-être positive ou négative. Et elle est fortement liée à la capacité à découvrir / comprendre / prendre en main.
        En anglais, on parle de "discoverability".
      - Anticipez une réaction réflective
        
        La réaction réflective intervient quand l'utilisateur n'est pas sur l'application ; quand son esprit est libre. Ce sont tous ces moments où il a le temps d'y penser, de s'en souvenir, d'analyser son expérience globale sur le jeu.
        
        La réaction réflective (jugement) est provoquée par le design d'expérience.
      - Réussissez le 3 en 1 : visez le “Flow”
        
        Ces réactions se font en cascade, chacune entraînant l'autre.
        
        Pour faire un bon design, il faut essayer de générer de l’attachement émotionnel.
        
        Mihaly Csikszentmihalhi parle de "Flow" = c'est l'état dans lequel vous vous trouvez quand vous êtes tellement absorbés par une activité que vous ne voyez pas le temps passer.