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ARTE ÓPTICO - Coggle Diagram
ARTE ÓPTICO
caracteristicas
Las obras poseen un efecto de profundidad.
Los artistas utilizan para la creación de sus obras los colores, la luz y las sombras con una gran habilidad.
En esta clase de arte se usa la repetición de formas simples, de líneas, cubos y círculos concéntricos, en los que predominaban el blanco y negro y la contraposición de colores complementarios.
Esta tendencia en el arte busca crear en el espectador una sensación de movimiento, gracias a efectos ópticos, creando un total dinamismo en superficies planas, que ante el ojo humano se transforman en espacios tridimensionales llenos de vibración, movimiento y oscilación.
Se encuentra en la escultura de piezas, sobre todo en la talla que es una técnica que posibilita el desarrollo de este tipo de arte.
Carece de todo movimiento real, es decir, todas las obras realizadas son físicamente inmóviles, creando obras físicamente estáticas, por lo tanto esta característica lo hace diferente del arte cinético.
Su objetivo principal es concebir varios efectos visuales que parezcan que tienen movimiento mediante un parpadeo o vibración.
Utilizada técnicas como son las líneas paralelas, pueden ser sinuosas o rectas, los contrastes marcados cromáticos, pueden ser bicromáticos o polis, también usa modificaciones en el tamaño y la forma, mezcla figuras y formas, entre otras técnicas ópticas.
Utiliza simples figuras geométricas, puede ser el caso de triángulos, rectángulos, circunferencias, entre otros. Estas figuras pueden combinarse y formar figuras más complejas.
Es un arte técnico e impersonal.
El espectador ha de colaborar activamente, ya sea desplazándose o moviéndose con el fin de intentar comprender el efecto óptico que la obra posee.
Utiliza como técnica la pintura al acrílico, por ello obtiene bases definidas y limpias.
El artista no intenta representar en sus obras situaciones o sensaciones, ya que no existe ningún tipo de sentimiento que se refleje en estas obras.
Otro de los objetivos es producir y crear efectos visuales únicos.
Utiliza unos principios científicos con el objetivo de crear efectos visuales únicos.
Son representaciones artísticas que se originan por un desarrollo de la abstracción geométrica.
tecnicas
Se utiliza la yuxtaposición del color, con matices cromáticos identificables, o acromático usando el negro, blanco o gris.
Los espacios positivos y negativos tienen la misma importancia, en el arte Op Art no puede ser creado sin ambos.
Crear un complejo de tensiones visuales en la mente del visionario, que da la sensación de ser una ilusión en movimiento.
Líneas paralelas que pueden ser sinuosas o rectas
Los contrastes tienen que ser cromáticos y muy marcados. Existen dos tipos o poli o bicromáticos.
Hay cambios de tamaño y de forma
Se mezclan o se repiten figuras y formas.
Usan muchas figuras geométricas como pueden ser: rectángulos, triángulos, círculos y cuadrados
artistas
Richard Anuszkiewicz (1930) pintor, grabador y escultor estadounidense
Yaacov Agam (1928), artista plástico y escultor israelí
Richard Allen (1933-1999), pintor y grabador británico, también practicante del minimalismo
Edna Andrade (1917-2008), artista abstracta estadounidense
Gianni Colombo (1933-1993), artista italiana
Carlos Cruz-Díez (1923-2019), artista plástico venezolano
Tony DeLap (1927), artista y escultor estadounidense
es un estilo de arte visual que hace uso de ilusiones ópticas.
Suele usarse en la crítica e historia del arte la denominación en inglés, op art, aunque también hay referencias al arte óptico.
Las obras son abstractas, siendo muchas de las piezas más conocidas creadas en blanco y negro
Por lo general, causan en el espectador la impresión de movimiento, de la existencia de imágenes ocultas, de patrones de destellos y vibraciones, o de hinchazón y deformación
el observador participa activamente moviéndose o desplazándose para poder captar el efecto óptico completamente, y por eso se ven combinaciones o repeticiones de formas, figuras o patrones; también se utilizan figuras geométricas simples como rectángulos, cuadrados, triángulos o círculos.
fundadores
Victor Vasarely (Triond, Supernova), Yaacov Agam (con sus cuadros en relieve, comoDoble metamorfosis III), Bridget Riley (Current), Jeffrey Steele (La volta), Richard Anuszkiewicz (Iridiscencia), Michael Kidner (Azul, verde, violeta y marrón).