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GÉNEROS LITERARIOS (LA POESÍA :silhouette: (Características (FUNCIÓN…

- - - - Empleo del verso libre
      - Alteración de los esquemas métricos y las estrofas de la poesía tradicional y clásica.
    - - El LENGUAJE: se introduce en la poesía expresiones, giros y palabras de la lengua cotidiana
      - Los TEMAS: aparecen son de la vida cotidiana sobre todo en la ciudad
- - - - EL NARRADOR: es la ‘voz’ que ordena y cuenta los hechos desde una ‘mirada’ concreta de los mismos y, en ocasiones, introduce comentarios.
      - PUNTO DE VISTA
        
        NARRADOR INTERNO o en primera persona. Un personaje cuenta la historia. Dos variantes: Narrador protagonista y el Narrador personaje secundario o un testigo...
        
        NARRADOR EXTERNO: la historia se cuenta desde fuera porque el narrador no participa en ella y narra en tercera persona. El narrador externo puede ser:
        
        Omnisciente: actúa como si conociera todas las circunstancias del relato.
        
        Observador objetivo: Se trata de un narrador imparcial u objetivo
        
        Narrador editor: El escritor finge que la obra no la ha escrito él, sino que la ha encontrado escrita y se limita a editarla.
    - - LA ACCIÓN: conjunto de acontecimientos que se nos cuentan siguiendo un orden determinado y que pueden coincidir o no con el orden real.
        
        Acción : Recreación que un narrador hace de unos hechos sucedidos o imaginarios
        
        Historia: sucesión de acontecimientos según el orden real. Puede ser: estructura lineal, o libre o artística.
      - LOS PERSONAJES:
        Son los que causan o sufren los acontecimientos.
        Pueden ser:
        
        ESTEREOTIPOS: encarnan un modelo de conducta previamente establecido
        
        TIPOS encarnan a un colectivo social que el público reconoce
        
        PERSONAJES INDIVIDUALES que poseen su propia complejidad psicológica que los diferencian de los otros personajes de un relato, etc.
      - EL ESPACIO. EL AMBIENTE :En relación con la realidad, el espacio narrado puede ser
        
        ESPACIO REAL: corresponde con lugares auténticos e identificables. Madrid, Barcelona
        
        ESPACIO IMAGINARIO: No existe en la realidad pero ha sido creado a partir de lugares similares de la realidad
        
        ESPACIO FANTÁSTICO: No existe ni tiene relación con espacios reales
      - EL TIEMPO Los hechos narrados ocurren en una sucesión temporal. Distinguimos
        
        EL TIEMPO EXTERNO es la época en la que se desarrolla la acción.
        
        EL TIEMPO INTERNO es la forma en la que se ordenan cronológicamente los acontecimientos que aparecen en el relato
        
        ORDEN LINEAL, ORDENACIÓN RETROSPECTIVA O
        TÉCNICA DEL FLASH BACK Y ORDENACIÓN PROSPECTIVA
        
        Otras pautas:
        
        a) In media res (“en mitad del asunto”): Se inicia la narración por el NUDO o centro de la historia, se vuelve al comienzo y cuando se llega al centro se prosigue linealmente.
        
        b) In extrema res: Se inicia la narración o relato por el final o DESENLACE de la historia.
        
        c) Contrapunto: Yuxtaposición de diversas situaciones narrativas que se desarrollan en secuencias que
        se van sucediendo alternativamente
    - - TEXTO NARRADO: el narrador refiere con sus palabras lo que hacen los personajes, sin mostrar lo que dicen
      - ESTILO INDIRECTO: El narrador introduce lo que dicen los personajes sin marcar con signo alguno sus palabras.
      - ESTILO DIRECTO. El narrador transcribe la conversación de los personajes escribiendo literalmente sus propias palabras y, con los verbos adecuados, nos indica quién habla en cada momento
      - MONÓLOGO: Voz y visión del personaje, pero el narrador aún está presente ordenando de forma lógica el discurso.
- - - - a) La acción (Serie de acontecimientos escénicos, que definen a los personajes según su comportamiento)
      - b) Los personajes (realizan la acción a través del diálogo)
      - c) La tensión dramática (estado anímico de excitación producido del espectador por ante un acontecimiento inminente de la obra y su finalidad es mantener la atención hasta el desenlace final)
    - - a) Unidad: Los clásicos exigían que la historia representada cumpliera la "regla de las tres unidades"
      - b) Integridad (la acción debe ser completa: exposición, nudo y desenlace)
      - c) Verosimilitud (si el drama está relacionado con la vida lo representado debe tener apariencia de verdadero)
    - - TEXTO PRINCIPAL (EL CONTENIDO, PROPIAMENTE, DE LA OBRA)
        
        A. División
        
        ESCENA: Parte de la obra que viene determinada por la entrada o salida de los actores. Cada vez que entran o salen personajes, se cambia de escena.
        
        ACTO: unidad temporal y narrativa, marcada por la subida y bajada el telón
        
        CUADRO: Parte del texto que está marcada por el cambio total o parcial del decorado.
        
        B.FORMA DE EXPRESIÓN
        
        DIÁLOGO: Es la conversación entre dos personajes
        
        MONÓLOGO: Es el modo de expresarse cuando un solo personaje está hablando. Se llama también soliloquio.
        
        APARTE: Es la forma de hablar de uno o varios personajes que utilizan cuando dicen algo sobre la obra, y los demás personajes fingen no enterarse.
        
        EL CORO
        
        a) Ser la conciencia o los recuerdos del personaje que habla
        
        b) Encarnar la figura de una especie de adivinador o profeta que predice los acontecimientos que se van a desarrollar más tarde
        
        c) Servir de narrador o encarnar las reflexiones generales del autor
        
        d) Encarnar a una comunidad. Aparece el coro en las tragedias clásicas sobre todo.
        
        C.DESARROLLO DE LA ACCIÓN
        
        EXPOSICIÓN: Es el principio de la obra y en ella se presentan los datos más importantes de la obra
        
        NUDO: Coincide con el momento de mayor tensión y donde la trama se complica.
        
        DESENLACE: Es el momento en que se resuelve el problema planteado en el desarrollo de la obra.
      - TEXTO SECUNDARIO (APORTA INFORMACIÓN PARA LA REPRESENTACIÓN TEATRAL) ACOTACIONES:
        
        Datos e indicaciones sobre el lugar en el que se desarrolla la acción:
        
        Iluminación, con la que se expresan la hora del día, un espacio concreto, etc.
        
        Sonidos, para indicar o provocar diversos efectos.
    - - 1) PRINCIPALES: son aquellos sobre los que recae el peso de la acción. Pueden ser
        
        Protagonista: actúa
        de una forma decisiva y fundamental en la obra
        
        Antagonista: actúa de forma contraria al protagonista
      - 2) SECUNDARIOS
      - 3) ALEGÓRICOS: encarnan ideas abstractas como la justicia, la libertad, la muerte; o también conceptos religiosos: la Eucaristía, el pecado, el demonio...
      - ESCENOGRAFÍA
        
        Decorados: Elementos necesarios para ambientar el escenario.
        
        Vestuario: Prendas y ropas de vestir
        
        Iluminación: Luces y elementos luminosos para provocar efectos: día, noche, tormentas...
        
        Sonido: Música y efectos sonoros para complementar lo que aparece en escena: ruidos, etc.