Please enable JavaScript.
Coggle requires JavaScript to display documents.
Fundamentos de la animación (Aplastar y estirar. ((squash and stretch) (La…
Fundamentos de la animación
Aplastar y estirar.
(squash and stretch)
La exageración, la deformación de los cuerpos flexibles
Sirve para lograr un efecto más cómico o bien más drámatico
Antipar
Anticipation
Se anticipan los movimientos, esto guía la mirada del espectador
Anticipación (nos prepara para la acción); la acción en sí misma y la reacción (recuperación, término de la acción).
Puesta en escena
Con este principio traducimos las intenciones y el ambiente de la escena a posiciones y acciones específicas de los personajes.
Acción paso a paso
En la acción directa creamos una acción continua, paso a paso, hasta concluír una acción impredecible, y en la acción pose a pose desglosamos los movimientos en series estructuradas de poses clave.
Acción continuada y acción superpuesta
En ellas el movimiento continúa hasta finalizar su curso.
En la acción continuada, la reacción del personaje después de una acción nos dice cómo se siente el personaje.
En la acción superpuesta, movimientos múltiples se mezclan, se superponen, e influyen en la posición del personaje.
Salida lenta y llegada lenta.
Acelerar el centro de la acción mientras que se hacen más lentos el principio y el final de la misma.
Arcos
animar los movimientos del personaje le estaremos dando una apariencia natural
Acción secundaria.
Pequeños movimientos que complementan a la acción dominante.
Sincronía.
Da sentido al movimiento.
El tiempo que tarda un personaje en realizar una acción. Las interrupciones en los movimientos. Aquí se define también el peso del modelo y la sensaciones de escalas y tamaños
Exageración.
Acentuar una acción. La hace más creíble.
Dibujo sólido
Un modelado y un sistema de esqueleto sólido, o un dibujo sólido, ayudarán al personaje a cobrar vida.
Apariencia
Esto proporciona conexión emocional con el espectador. Se trata de la personalidad del personaje, que sea coherente con sus movimientos.
Estos principios hoy siguen funcionando, ayudan a crear personajes y situaciones más creíbles, proporcionan sensación de realidad.
Comentario
Los tipos de Principios que he observado más son aplastar y estirar y paso a paso que son los que se ocupan en las caricaturas.
Son importantes porque así se logra que el visualizador se interese en la animación y lo entretenga.
Me llama la atención el de exgeración porque quisiera aprender a hacer ese principio en alguna animación o caricatura.
Bibliografía
Lodigiani, Cento (2014). Principios de la animación. Pirodea.
https://www.youtube.com/watch?v=a6Ts93tsTZU
(2006). Los 12 principios de la Animación. ., de ddsign Sitio web:
https://ddsign.wordpress.com/2006/05/15/los-12-principios-de-la-animacion/
Ortiz Díaz Joselyn Grupo: 606
