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Principios del Montaje Rusia/USA ((Modo de Representación Primitiva o…
Principios del Montaje
Rusia/USA
Inicios del Montaje Clásico
D.W, Griffith, Padre del Modo de Representación Institucional MRl. (1875 - 1948)
MRI
Movimientos de cámara, Travelings y angulaciones de planos. (Griffith)
Nueva manera de actuar en el cine, distinta a la del teatro. (Griffith)
El Raccord.
El encadenamiento de un movimiento de un plano y otro, para hacer el corte más fluido y menos visible.
Uso de planos con un sentido narrativo.
Narración Fuerte (Griffith):
Personajes con metas y aspiraciones.
Estructura Narrativa: Inicio, Nudo y Desenlace.
Final cerado
Uso de transiciones con distintos propósitos narrativos (Griffith).
Flashback: Regresión temporal a un suceso previo relevante en la historia.(Fundido encadenado)
Flash Forward: Visión, o vistazo al futuro.(Destello Blanco)
Elipsis: Saltos u omisión de hechos en la historia.
La Ley de Tercios
Permite una
Nuevos tipos de Montaje :
Montaje Interno: Uso de más de un plano, o perspectiva de cámara en el transcurso de una misma escena.
Ejemplo
Montaje Paralelo: Uso de planos que ocurren en distintos lugares pero suceden al mismo tiempo.
Ejemplo
Consolidación del Montaje Clásico Hollywoodense (1930s)
Busca Continuidad, Claridad y Transparencia. (Acción, lugar y tiempo)
La Ley de los 180 grados: A fin de generar el efecto de plano contra plano, típico de una conversación, la cámara no debe saltarse de lo contrario la audiencia se confunde respecto a las condiciones espaciales de la escena.
https://youtu.be/O_aziIIp8U8?t=23s
Ley de los 30 grados: Se utiliza para que el público no sienta que hay un salto en el tiempo dentro de la escena en la que el personaje ejecuta una acción, o para evitar un jumpcut, transmutación, o teletransportación. Al cambiar de plano, si se piensa utilizar al mismo objeto o personaje, se debe mover la perspectiva al menos 30 grados.
https://youtu.be/9pyBB7y8fDU?t=17s
Con la llegada del cine sonoro, y la necesidad de sincronización, nace la profesión del montador.
Se busca que el montaje sea invisible.
Se permite la ruptura espacio temporal, siempre y cuando se respeten las 3 variables (Acción, lugar y tiempo) siempre y cuando se mantenga una lógica coherente, como en los tipos de montaje ya mencionados.
Montaje alterno: Historias distintas dentro de un mismo filme.
Montaje Analítico: Fragmentar una serie de acciones en planos separados. Por lo general variando el valor de plano.
Ejemplo
Edwin S. Porter (1870-1941)
El primer director en hacer uso del Montaje Paralelo.
Curva narrativa incipiente, sin mucho desarrollo y un final inconcluso.
Planos estáticos, con algunos indicios de paneo.
Actuación aún muy teatral.
Lev Kuleshov (1899-1970)
https://youtu.be/MCK53Lb4-pI
Vsevolod Pudovkin (1893-1953)
Montaje Ideológico o Constructivo: La yuxtaposición o secuencia de imágenes que buscan transmitir ideologías políticas al espectador mediante el uso de símbolos. No está al servicio de la continuidad espacio-temporal.
Diferenciación: Descomposición de un suceso hasta llegar a los elementos más superfluos.
Integración: Se combinan los planos con los detalles seleccionados, así buscando un orden lógico y comunicar una ideología.
https://youtu.be/vh9cxevRbEg
Sergei Einsenstein (1898-1948)
Montaje de Atracción: Cada elemento del filme, vestuarios,iluminación, planos y ángulos de cámara buscaba provocar un efecto o emoción en el espectador.
Sinestesia: Cuando dos elementos de la puesta en escena trabajan en conjunto, para provocar un efecto o sensación en el espectador.
Transferencia: Cuando un elemento simbólico, cambia o se intercala con otro elemento que bien puede ser de la misma naturaleza.
https://youtu.be/UfC5zAqbyTY?t=1m48s
Montaje Intelectual, o Montaje de Choque: Busca emocionar, pero a su vez impresionar intelectualmente al espectador. A partir de la yuxtaposición de dos imágenes, se pretende que el espectador cree una tercera en su cabeza. Parte del sistema teórico Marxista:
-Tésis
-Antítesis
-Síntesis
https://youtu.be/-jiiM3X3_XM?t=1m51s
Los Soviéticos ya implementaban muchas de las técnicas y elementos del MRI. Desde el punto de vista cinematográfico, admiraban a Griffith .
Modo de Representación Primitiva o MRP.
Autarquía del cuadro.
Posición frontal y estática de la cámara.
Conservación del plano conjunto (una escena por plano).
Final no clausurado (no hay un final narrativo).
No existe claridad sobre un protagonista o personaje principal.