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Dirección de Arte y Producción de Publicidad para Radio y TV (Dirección de…
Dirección de Arte y Producción de Publicidad para Radio y TV
Dirección de arte y producción en radio
La producción de comerciales en radio resalta el papel del redactor.
En la radio hay mucho menos expertos/participantes técnicos que en la televisión.
La planeación y la producción pueden incluir actividades como comprar horas de grabación en un estudio y contratar actores y actrices que graben sus partes en el anuncio.
Después de la producción, el anuncio pasa por una fase de edición para crear la mejor versión de la producción.
Cuando se identifica la mejor oferta (no siempre es la más barata), la agencia remite un estimado al anunciante para su aprobación.
El productor revisa las ofertas y envía la mejor oferta para la aprobación del anunciante.
El estimado de la oferta incluye tanto la de la casa productora como los estimados de la agencia de sus propios costos asociados con la producción.
Cuando la agencia y el anunciante están de acuerdo, entonces el productor puede asignar el trabajo a una casa productora.
Una vez que se aprueba la estrategia del mensaje y los métodos para el comercial, el proceso comienza con la solicitud de ofertas de las casas productoras.
Después de entregar el trabajo a una casa productora, el siguiente paso es hacer el casting para el anuncio.
Si se utiliza la técnica de diálogo, pueden ser necesarios
dos o más actores.
Un anuncio de radio puede tener sólo un presentador, en cuyo caso el trabajo de casting puede ser relativamente simple.
Además, si se utiliza música o un jingle, entonces también se tiene que grabar la banda sonora.
Como regla general, el número de palabras en relación con el tiempo aire es el siguiente:
10 segundos 20 a 25 palabras
20 segundos 40 a 45 palabras
30 segundos 60 a 65 palabras
60 segundos 120 a 125 palabras
90 segundos 85 a 190 palabras
Dirección de arte y producción en
la publicidad en televisión
En cierto sentido, la televisión fue hecha para la publicidad. Está en todas partes, acompaña nuestras actividades cotidianas.
El proceso de producción en la publicidad televisiva.
Se puede entender mejor al identificar las actividades que se realizan antes, durante y después de la producción real de un anuncio
Al dividir el proceso en esta secuencia, podemos apreciar los aspectos técnicos y estratégicos de cada etapa.
Preproducción.
Aprobación del guión y del storyboard.
Aprobación del presupuesto.
Evaluación de directores, casas editoriales y proveedores de música.
Revisión de ofertas de las casas productoras y otros proveedores.
Creación de un calendario de producción.
Selección de locaciones, escenarios y elenco.
Producción.
El costo de la producción en televisión.
Posproducción.
Corte preliminar del director.
Edición digital.
Edición de audio.
Master, dubs y distribución.
El equipo creativo en la publicidad televisiva.
Debido a su complejidad, la producción
en televisión requiere el trabajo de muchas personas.
Hasta cierto punto, los individuos que en realidad
filman o graban están ahí para ejecutar los conceptos del redactor y del director de arte.
Asegurarse de que lo que se hace para la televisión sea consistente y compatible o pueda ser emulado en los otros medios.
Internet permite presentar versiones más extensas de los
anuncios de televisión.
Además, las imágenes de los comerciales suelen ser reproducidas en los sitios web.
El planificador de cuenta está ahí para asegurarse de que los valores de los consumidores y los intereses continúen estando representados.
Lineamientos creativos para la publicidad en la televisión.
Al igual que en el caso de la publicidad impresa, hay principios creativos generales para la publicidad en televisión
Coordinar el sonido con la imagen.
Persuadir tanto como entretener.
Enfatizar la imagen.
Mostrar la marca.
Utilizar una apertura que capte la atención y sea pertinente.