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Arte público y políticas culturales en el posconclicto: potencias, retos y…

- - - - ¿Es necesaria una política pública para prácticas artísticas y culturales en el posconflicto? ¿Si sí, a qué deberían apuntar?
      - ¿Éste se limita a una función terapéutica, de
        construcción de memoria, o de denuncia?
      - ¿cuál es el
        lugar de las prácticas artísticas y culturales en el posconflicto?
      - ¿Cómo se verían las prácticas
        artísticas del posconflicto?
      - ¿Hay algún tipo de deber ético de las artes para involucrarse en este proceso?
- - - - Esto no solo involucra a elementos institucionales sino también sociales y culturales
        
        por esto la autora plantea su tesis
        
        Es pertinente plantear que las prácticas artísticas, tienen la potencia de crear un espacio nuevo en el cual imaginar otras narrativas de nación, nuevas formas de reconocimiento, sea posible.
- - - - El filosofo Rancière argumenta que el arte genera estos espacios de disenso necesarios en el posconflicto
        
        Explica que por medio del reparto de lo sensible (experiencias comunes configuradas dentro de una comunidad) la sociedad logra identificar visualmente factores importantes del conflicto.
        
        Esto puede ser una herramienta para educar y perpetuar dentro de una sociedad
        
        Desde lo estético según Rancière se puede crear una relación visual y compartida dentro de la sociedad.
        
        Esto genera que la sociedad se cuestione sobre el order establecido de los lugares, los espacios, las funciones y los significados que se juegan en lo común.
        
        Esto para que la política cambie las experiencias comunes establecidas e introduzca sujetos y objetos nuevos para volver visible lo que no era visible.
        
        Aunque puede ser mal utilizada
        
        "Estas consideraciones también tienen efectos, desde lo institucional, que pueden ser perniciosos para el desarrollo de las prácticas artísticas contemporáneas: que se financie o no tal o cual proyecto artístico con base en la forma en que aborda (o no) explícitamente el tema del conflicto, es un camino que las instituciones públicas culturales deben transitar con cuidado."(Roque, 2017, pp.367, párr.1)
        
        es importante advertir el peligro de una banalización o instrumentalización de la experiencia de la violencia o del trauma en la construcción de una experiencia estética que trate de ‘hablar’ de la historia del conflicto armado.
        Roque, 2017, pp.367, párr.7)
- - - - el arte que se exhibe en y por instituciones públicas.
      - El arte que sale de los espacios usuales (museos, galerías)
      - Es más importante enternder de forma crítica el rol del artista en estas prácticas, y cómo incluso el acto deliberado de abandonar un lugar específico
        
        esto nos ayuda a visualizar la pretensión del artista en su intervención
        
        Además la crítica, sea a la institución del arte o a otra realidad, el artista no puede ignorar el papel que él mismo juega como parte de esta institución o realidad, cómo reproduce jerarquías, patrones de violencia simbólica, etcétera
- - - - Para esto hay que entender las problemáticas
      - y no podemos predeterminar as formas ni lugares específicos en que estas prácticas se materializan, pero podemos velar porque su potencia creativa, disensual, no sea suprimida o neutralizada.