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La Música en la Edad Media (Aires de renovación en la música medieval (Una…
La Música en la Edad Media
Aspectos históricos y sociocultures
Se inicia a finales del S.V y finaliza hacia el S.XV
Plano social: se establecen las bases para la formación de los futuros estados europeos.
Pequeños territorios dominados por
señores feudales
,
ansiando mayores posesiones y poder.
Etapas de la Edad Media
La baja Edad Media: desde el siglo XI hasta el siglo XV.
La alta Edad Media: desde el año 476(siglo. V) hasta el año 1000(siglo. XI).
Plano musical
Música profana o popular: interpretada por los juglares y trovadores.
Música religiosa: canto gregoriano impulsado por el papa Gregoriano I el Magno.
La música religiosa en la Edad Media
Se crearon las escuelas de canto,
scholae cantorum
, con el objetivo de conservar y transmitir los cantos. Cantos que en el siglo VII son unificados y recopilados por el papa Gregorio I Magno.
Surgió la música religiosa conocida con el nombre de
canto gregoriano
.
Un
canto monódico
(una sola melodía),
a cappella
(sin acompañamiento instrumental),
en latín
y se convertirá en el canto oficial de la Iglesia católica.
La Iglesia cristiana de la Edad Media prohibía el canto femenino y el uso de instrumentos.
La música profana en la Edad Media
Los
juglares
,subsistían ofreciendo juegos de prestidigitación, acrobacias, números con animales amaestrados, etc...
Eran considerados como gente marginales a quienes la iglesia negaba.
Siglo XII aparecen los
trovadores
, componían la música y el texto (poesía). Eran cultos y refinados y solían cantar en las cortes de palacio.
Los temas de sus canciones estaban inspirados en los ideales caballerescos de la guerra (honor) y en el amor (lealtad), y acompañaban sus canciones con instrumentos (arpas)...
No utilizaban el latín para cantar, sino la lengua vernácula( la propia de cada país) y estaban bien considerados.
Las formas musicales más empleadas son las formas con estribillo como la
balada
y el
virelai
(canciones de ronda), el
rondeau
(danza francesa) y la
pastorella
(danza medieval entre un caballero y una pastora).
La Iglesia desaprobaba el uso de la música que no tuviese una finalidad religiosa, las canciones populares y las danzas existieron desde siempre entre las gentes del pueblo.
Aires de renovación en la música medieval
Una nueva forma de hacer música toma auge en esta época: la
polifonía
(poli= varios / fonos= sonidos o voces).
Las primeras manifestaciones polifónicas (siglos IX-XI)
El Organum
Forma más sencilla de polifonía formada por 2 melodías.
Construida sobre un
cantus firmus
(melodía extraída de un canto gregoriano), al que se le añade una segunda melodía a distancia de 8ª superior, de 5ª inferior o a distancia de 4ªsuperior.
Llamado también
órganum paralelo
, por el
movimiento paralelo
que presentan sus dos líneas melódicas.
El Discantus
Variante del órganum, es más elaborada que éste, aunque sigue estando formado, por 2 melodías.
A diferencia de órganum, el discantus funciona por movimiento contrrio(cuando un sonido sube, el otro baja o viceversa, respetando los intervalos).
-De su evolución surgirá
el contrapunto
(
punctum contra punctum= nota contra nota
El Ars Antigua (siglos XII-XIII)
Compositores más importantes:
Magister Leoninus
(Leonín) y
Magister Perotinus
(Perotín).
-
Nuevas formas polifónicas
:
el
conductus
con un ritmo profesional y no basado sobre el canto gregoriano.
el
motete
donde 2 o 3 voces cantan letras diferentes sobre ritmos diferentes, y que acabará eclipsando incluso al
conductus
El Ars Nova ( siglo XIV hasta el Renacimiento )
- Compositores más importantes:
Guillaume de Machaut
y
Philipe de Vitry
.
Surgen
nuevas formes polifónicas más elaboradas
que reflejan el cambio de mentalidad del compositor del gótico que busca el placer y el efecto puramente sonoro de la música.